[Library Of Nothing]
Berceuse radiophonique pour un lieu et une époque à demi oubliés, Sleep in the Shadow of the Alternator se compose de voix parlées captées au plus près, encadrées par des harmonies en rotation lente, des bourdonnements intenses évoquant le vrombissement de l’électricité, des enregistrements de terrain énigmatiques, des cloches scintillantes et le grondement lointain de percussions métalliques.
[Areito / Mr bongo]
Afro-cubain, funk psychédélique… C’est une véritable curiosité, unique en son genre et à contre-courant de la plupart des albums cubains que nous connaissons, mais c’est ce qui fait son charme. Signé Juan Almeida, le LP ''Fantasia'' est un voyage instrumental éclectique et épique à travers le jazz-funk latin, l’électronique planante et la musique classique orchestrée.
[International Anthem]
À peine plus d’un an après la sortie de l’extraterrestre Small Medium Large dont les métissages jazz kosmische évoquaient le groove futuriste du Tortoise de Standards, on retrouve le même quintette autour de la bassiste Anna Butterss, de Jeremiah Chiu aux synthés et de Josh Johnson du Chicago Underground Quartet au sax et à l’électronique. S’éloignant encore davantage des codes du jazz ou de ce qu’il en reste, surtout en début d’album, How You Been est à l’image de sa pochette : ludique, abstrait, coloré et riche en textures héréroclites.
Worldpeace DMT - The Velvet Underground & Rowan (2025)
[WPDMT]
Worldpeace DMT n’est ni un projet solo ni un collectif. C’est un projet acoustique métamorphe. Un fanfare. Une performance qui se manifeste sous différentes formes dans divers lieux ; un projet acoustique solo à Gonzo’s NYC, un groupe instrumental de sept musiciens. Le nouvel album a un son insouciant, tout droit sorti du début des années 2000, reconditionné dans une cacophonie auto-réflexive de positivité accompagnée d’intonations folk des années 60.
[Nonesuch Records]
Mary Halvorson sort About Ghosts chez Nonesuch Records. Elle y réunit huit nouvelles compositions interprétées par son sextet Amaryllis, avec Patricia Brennan, Nick Dunston, Tomas Fujiwara, Jacob Garchik et Adam O’Farrill. Les saxophonistes Immanuel Wilkins et Brian Settles participent à cinq morceaux. Lauréate du DownBeat Critics Poll, Halvorson continue de marquer le jazz actuel.
[Obliqu3]
Christophe Bailleau réitère avec un disque émaillé de collaborations comme l’était l’immense ''Shooting Stars Can Last'' il y a trois ans, et nettement moins opaque, plus facile d’accès que le précédent. Souvent construit sur des motifs plus épurés, qu’ils soient purement électroniques ou semi-acoustiques, ''A Version Of Yourself Always Surpasses Death'' regorge d’éclats de lyrisme et de confrontations ludiques avec une certaine idée du kitsch voire les deux à la fois, un peu comme si le musicien avait voulu nous livrer sa version très personnelle de l’hyperpop, épique et méditative.
[Louisa's Daughter Records]
Caramel est un album pour ceux qui ne confondent pas douceur et faiblesse. Pour ceux qui veulent être déplacés, sans explication. C’est une invitation à s’approcher, au bord du rasoir. Pour citer quelques références : on entend des échos de Laurie Anderson, cette fois entremêlés avec les premiers classiques de James Blake et des fragments de Billie Eilish et FKA Twigs. Électronique, classique contemporain, baroque, jazz et hip-hop — Caramel porte tous ces manteaux à la fois, comme Van der Aa aime le décrire elle-même, superposés de façon décontractée.
