ITINERAIRE BIS

Farah Kaddour & Marwan Tohme -  Ghazel (2025) 

[Ruptured Records] 

Composé de Farah Kaddour au buzuq (TILT, SANAM) et de Marwan Tohme à la guitare et à l'électronique (Postcards, SANAM), le duo libanais est né d'une rencontre spontanée : un set acoustique improvisé lors de la série de concerts Ahel el Dar de Dar Onboz en 2022. Cette performance a jeté les bases de ce qui allait devenir ''Ghazel'', un album de sept titres aux compositions minimalistes, exploratoires et émotionnellement fortes, enregistré entre les studios Tunefork de Beyrouth et la maison de Tohme dans les montagnes libanaises. 

ITINERAIRE BIS

Brigitte Fontaine &  Areski Belkacem - Baraka 1980 (1980) 

[Kuroneko Records] 

Après Comme à la radio, Brigitte Fontaine et Areski Belkacem ont enchaîné les albums expérimentaux, mêlant poésie subversive et dépouillement sonore. Leur projet Baraka, initialement pensé comme un retour vers une pop intime aux influences orientales, a été détourné en studio par une production trop chargée, aboutissant à ''Les églantines sont peut-être formidables'' – un album longtemps interdit à la vente par le duo, dénaturé par des arrangements jazz-rock inappropriés. Mais récemment exhumées, les maquettes originales révèlent une version plus brute et sincère du projet. Ces prises dépouillées mettent en lumière l’alchimie vocale unique de Brigitte et Areski, capturant un moment suspendu entre deux époques de leur œuvre.

TOUTE PREMIERE FOIS(T.P.F.) #134

Sinaïve – Pop Moderne (2024) 

[Antimatiere // super structure]    

Inutile de stopper l’ascension de Sinaïve désormais.  Le groupe strasbourgeois en pleine forme avec un ''Répétition'' paru l’année dernière  avait mis une sacrée claque dont on ne s’est toujours pas remis. Et bien, cette année ils remettent le couvert avec leur tout premier long-format sobrement intitulé ''Pop Moderne''. Le désormais trio strasbourgeois continue de nous fournir de nombreuses sensations à travers ces onze compositions pour les moins surprenantes. Moins sombre que Répétition mais toujours aussi intense, Sinaïve  met les bouchées doubles dès le départ. Le trio français continue de brouiller les pistes entre passages noisy et compositions dreamy.

HORS LES MURS (H.L.M.) #143

Bada Bada -  Portraits (2024) 

[Gum Club]

Entre jazz, ambient et techno, le trio biberonné à l'improvisation, voyage sur ses terres captivantes. Formé de Lilian Mille au piano et à la trompette, Tiss Rodriguez à la batterie et Leo Fumagalli au saxophone, Bada-Bada, né à Paris en 2014, fait corps avec les machines et les percussions et mêle ambiances électroniques planantes, beats hip-hop et jazz. Le trio développe des paysages sonores intenses, inspirés tout autant par le virtuose arménien Tigran Hamasyan, le puissant et exubérant quartet américain Kneebody ou encore le saxophoniste Guillaume Perret (auprès duquel Léo s’est formé).

ITINERAIRE BIS #312

Boris Boublil, Mu - 93 manifesto (2023)

[Carton Records] 099.2 BOU

Au début des années 2010, Boris Boublil (rattaché au collectif jazz Surnatural Orchestra) a collaboré avec John Parish au sein du collectif rock Playing Carver avant de former il y a peu son groupe Mù. Pour cela, il a rassemblé des musiciens venus de divers horizons : John Parish, Csaba Palotaï, Robin Fincker (Aquaserge, Surnatural Orchestra), Jesse Vernon (This is The Kit, Morning Star), Sacha Toorop (Dominique A, Emily Loizeau), Théo Girard (Trans Kabar), Morgane Carnet (Selen Peacock), Antoine Berjeaut (Surnatural Orchestra). Au programme de ce ''93 Manifesto'', on trouve des musiques riches et intenses, sombres ou joyeuses, qui alternent le chaud et le froid, à la frontière du jazz et du rock. Des morceaux aux accents free, Noise, qui grincent, qui couinent, qui grattent, mais aussi qui caressent ou réconfortent. En tout cas, un disque qui mérite vraiment le détour.

ITINERAIRE BIS #310

Goat  - Oh death (2023)

[Rocket Recordings] 2 GOA

10 ans après leur premier disque, le groupe suédois Goat publie ''Oh death'', leur quatrième album. Leur musique est un peu à l’image du décorum syncrétique entourant la formation : les influences sont multiples, les mariages hasardeux mais réussis, les paroles cryptiques et les chants incantatoires. Rock psychédélique, afrobeat, free jazz, heavy metal, no wave, musiques traditionnelles… tout y passe et placent le groupe au-dessus des étiquettes, le rendant incomparable et unique.

TOUTE PREMIERE FOIS (T.P.F.) #121

Nala Sinephro - Space 1.8 (2021)

[Warp] 1 SIN

Compositrice, productrice et musicienne d'origine belgo-caribéenne basée à Londres, elle a sorti ce premier album en septembre 2021. Suite au succès de celui-ci Warp le réédite à la fois en CD et en vinyle. Il a été composé, produit, interprété, enregistré et mixé par Sinephro, à l'âge de 22 ans, jouant des synthétiseurs modulaires et de la harpe à pédale. Ici, Sinephro collabore avec des amis, figures de proue de la scène jazz britannique, notamment James Mollison, Shirley Tetteh, Nubya Garcia, Eddie Hick, Dwayne Kilvington, Jake Long, Lyle Barton, Rudi Creswick, Twm Dylan et Wayne Francis.

ITINERAIRE BIS #280

John Dwyer - Gong splat (2021)

[Castle Face Records] 2 DWY

Mais que voici ? Une dernière transmission depuis le centre de la planète ! Surmontant les dalles de béton et la poudre d'os, l'étendard d'un monstre d'improvisation flotte au sommet d'une tour en ruine : ''Gong splat''. Avec Ryan Sawyer à la batterie, Greg Coates à la contrebasse, Wilder Zoby au synthé et au mellotron, Andres Renteria à la conga, aux bongos et aux percussions, notre cher John Dwyer est une nouvelle fois bien entouré pour laisser libre cours à sa création psychédélique. Celui-ci crache du gras, du néon brûlant à grands renforts de guitares, de synthés, flûte de pan, cuíca, percussions, space drum et multiples effets. Enregistré au Stu-Stu-Studio en plein trip de confinement, vous l'aurez compris, c'est fuzzy et frénétique, perché au sommet et motorik à souhait !

INDISPENSABLES 2021

Bruno Angelini - Transatlantic roots (2021)

[Vision Fugitive] 1 ANG

Le langage musical de Bruno Angelini est éclairé par la tradition musicale occidentale. Une recherche sonore exigeante qu’il poursuit sur son instrument, le piano, qu'il augmente avec des effets électroniques et des claviers additionnels. Ce disque est un hommage aux figures de la contre-culture américaine, il vise à approfondir, exacerber, la tension entre la culture afro-américaine et la culture européenne, mais aussi à articuler et révéler leurs points communs. Avec leurs expériences personnelles et leurs propres références, la trompette de Fabrice Martinez et les fûts d’Eric Echampard se prêtent à la vision de Bruno Angelini. Ensemble, ils explorent pour nous cette culture transatlantique.

INDISPENSABLES 2021

Low - Hey what (2021)

[Sub Pop Records] 2 LOW

''Hey What'' est le treizième Lp d'un Loow en permanente réinvention. Ovni musical depuis 27 ans, le groupe n'en a jamais signé de mauvais. ''Hey What'' continue d’arpenter les sillons creusés par son prédécesseur ''Double Negative'' : les possibilités proposées par la trituration du son dans ce qu’elles offrent de chaotique et de distordu, de puissance qui engloutit le reste. Ce qui résiste à l’adversité et à l’ensevelissement, c’est la pureté mélodique, en affrontement permanent avec ce magma sonore, dans une dualité qui offre à Low un nouveau terrain d’expression. 

INDISPENSABLES 2021

Suuns - The Witness (2021)

[Joyful Noise Recordings] 2 SUU

Chaque disque de SUUNS reste une surprise. La formation art-rock expérimentale montréalaise menée par Ben Shemie possède toujours une part de mystère à chacune de leurs aventures musicales. Auto-enregistré et auto-produit pendant la majeure partie de 2020 – une année de conflits, de solitude et de réflexion – ''The Witness'' trouve le groupe tenant une loupe sur son propre état par défaut. Le groupe ouvre plus que jamais les perceptions du rock en brouillant les pistes, les genres.

INDISPENSABLES 2021

Black Midi - Cavalcade (2021)

[Rough Trade Records] 2 BLA

Après ''Schlagenheim'', un premier album ayant rencontré un succès remarquable en 2019, les Black Midi annoncent la suite. Pour leur deuxième album, Geordie Greep (chant, guitare), Cameron Picton (basse, chant) et Morgan Simpson (batterie) atteignent de nouveaux sommets, tirant leurs influences d'un grand panel de genres musicaux différents. A l'instar de leur premier opus, le groupe britannique échappe aux cases, flirtant tour à tour avec le math rock, le jazz ou encore le post punk avec une énergie et une maitrise caractéristiques. 

ITINERAIRE BIS #268

Bennie Maupin - The Jewel in the lotus (1974)

[ECM Records] 1 MAU 70

Pour beaucoup, Bennie Maupin est le saxophoniste des Headhunters, le combo jazz-funk qui accompagnait Herbie Hancock au début des années 70. On oublie qu’il est aussi présent sur ''Bitches brew'' et joua avec Horace Silver et Lee Morgan. Fort de ces expériences, Bennie Maupin enregistre pour le label ECM son premier album en leader, ''The Jewel in the Lotus'' (1974), considéré comme un chef d'oeuvre de jazz fusion.

INDISPENSABLES 2021

Loney Dear - A Lantern and a bell (2021)

[Real World Records] 2 LON

Emil Svanängen réactive une fois encore sa boite à musique, sa machine à rêves, son alchimie des merveilles avec ce nouvel album de Loney Dear.'' A Lantern And A Bell'' est une collection de chansons à prendre comme une invitation à errer entre landes et mer déchaînée. La voix d'Emil, un piano, une discrète contrebasse, un peu de cordes, et quelques sons marins diffus. C'est tout. Les chansons elles-mêmes semblent simples, faciles d'accès d'un point de vue harmonique mais d'autant plus existentiellement provocantes.

ITINERAIRE BIS #248

MOGOLLAR - Mogollar (1976)

[Diskotür Records / Pharaway Sounds] 026.2 MOG

Fondé à Istanbul en 1967, le groupe turc se construisit entre makam et rock-prog une identité forte dans les années 70, ayant comme signe distinctif de ne jamais conserver le même chanteur ! Son 3e album (1976), uniquement instrumental cette fois, est un exquis opus recommandé aux fans de John Berberian. Sans titre, pochette sobre et pastorale, ce qui reste du groupe fondateur de l’anadolu pop se recentre sur ses bases, à savoir un folk-rock inspiré d’airs traditionnels et classiques, avec encore quelques petites touches psychédéliques. 

HORS LES MURS (H.L.M.) #65

SIP - Leos naturals (2020)

[Not Not Fun Records] 

Le claviériste de Chicago, Jimmy Lacy, propose une musique que l’on pourra qualifier de Lounge, assez singulière et ambitieuse dans laquelle on se laisse bercer gentiment. On y découvre une musique assez singulière composée au clavier et arrangée autour de clarinette, mélodica, kalimba et percussions, dans un ensemble qui mélange ambient, krautrock léger, Exotica jazz dans des ambiances tropicales et méditatives. Les compositions regorgent de mélodies légères et enchanteresses, de rythmes légers et bucoliques qui donne cette couleur très chaude et qui prend au fil des minutes des allures de musique d’ambiance estivale.

HORS LES MURS (H.L.M.) #55 - ALTOPALO

ALTOPALO - Farawayfrom-everyoneyouknow (2020)
[Samedi Records] Bientôt disponible à la médiathèque

Vétérans de la scène underground new-yorkaise, les quatre membres d’Altopalo - le chanteur Rahm Silverglade, le guitariste Mike Haldeman, le bassiste Jesse Bielenberg et le batteur Dillon Treacy - désintègrent les frontières du genre, en intégrant des éléments de R&B, d’électronica, d’ambient et de jazz à travers leur approche de la musique qui rappelle des artistes tels que Bon Iver, Moses Sumney et Black Midi.

LES INDISPENSABLES 2020 - Nicolas JAAR

Nicolas JAAR – Cenizas (2020)

[Other People Records] Bientôt à la médiathèque

Nicolas Jaar revient avec "Cenizas", digne successeur de "Sirens" (2016). Habité de douceur flottante et d’atmosphères éthérées, "Cenizas" est nourri de senteurs organiques et de rythmes serpentins, d’effluves globe-trotteuses et de mélodies glissantes. Nicolas Jaar dissèque l’espace pour le multiplier en pistes temporelles, avale le monde pour lui offrir un voyage intérieur aux rebonds surprenants, catapultant la vitesse hors-champ, gravitant autour de sphères mobiles à l’immaculée beauté. "Cenizas" expérimente avec la poésie, enchaine les codes pour les libérer de leur inertie, captive l’auditeur avec ses ambiances transversales enrobées de psychédélisme biseauté.

FIFTY YEARS AGO - 1969

T.K. RAMAMOORTHY - Fabulous notes and beats of The Indian carnatic-jazz (1969)

[His Master's Voice / Em Records] 1 RAM 75

Réédition d'un album du musicien indien T.K. Ramamoorthy enregistré en 1969. Fabuleuse session extraordinairement rare et audacieuse, qui fusionne la musique carnatique indienne (musique classique de l'Inde du sud, qui est différente de la musique hindoustanie, qui est la musique de l'Inde du Nord) et le jazz occidental.

LES INDISPENSABLES 2019 - Gaël HORELLOU

Gaël HORELLOU - Tous les peuples (2019)

[Breakz] 1 HOR 75

 Deux ans après l’énergique album ''Identité'', le saxophoniste Gaël Horellou revient et fait de nouveau converser jazz et maloya dans un nouvel opus intitulé ''Tous les peuples''. Les compositions unissent la puissance des voix et des percussions traditionnelles du maloya à un combo jazz aux sonorités éclatantes. La magie continue à opérer et la musique expressive ne manque pas de nuances ! De bout en bout, l'album réussit le challenge de tresser cette langue musicale qui réunit jazz et maloya sans qu’aucune des deux musiques n’y perde son âme.