FIFTY YEARS AGO

Jean-Michel Jarre - Oxygène (1976) 

[Disques Dreyfus / Disques Motors] 

Sorti en 1976, Oxygène a véritablement révolutionné la musique électronique en l'imposant au grand public, propulsant du même coup Jean-Michel Jarre au rang de star internationale. Evitant le côté froid de ses prédécesseurs allemands (Tangerine Dream, Klaus Schulze et Kraftwerk), le musicien français est parvenu à rendre accessible et universel un genre musical jusque-là réservé à un auditoire particulier, amateur de musique planante. Composé en partie sur des instruments aux patronymes aussi barbares que l’ARP 2600, l’EMS VCS3 ou le Korg Minipops-7 Rhythm Machine, Oxygene est une succession de variations sur un thème principal. 

CLASSIC ALBUM

Symarip - Skinhead moonstomp (1970) 

[Trojan Records] 

Réédition du disque de Symarip, groupe anglais de Reggae/Ska, sétant fait notamment remarquer en tant que backing band de Prince Buster. Paru en 1970 sur le mythique Trojan Records. Un groupe qui a ensuite inspiré la scène ska britannique 70/80 Madness, Specials, Selecter et de nombreux autres.

CLASSIC ALBUMS

Brigitte Fontaine - Brigitte Fontaine Est Folle (1968) 

[Saravah / Wewantsounds]  

Wewantsounds est ravi de rééditer l'album phare de 1968 de l'icône de la pop française Brigitte Fontaine, Brigitte Fontaine Est Folle, initialement sorti sur le label culte Saravah et arrangé par Jean-Claude Vannier. Approuvée par l'artiste, cette réédition comprend l'album original, nouvellement remasterisé à partir des bandes originales, ainsi que des démos, des morceaux instrumentaux et une version live de « Il Pleut » enregistrée pour France Inter/ORTF. 

TOUTE PREMIERE FOIS (T.P.F.)

TV on the Radio - Desperate Youth , Blood Thirsty Babes (20th Anniversary Edition) ( 2004)

[Touch and Go Records]

 Sorti en 2004, le premier album de TV on the Radio est composé de neuf chansons qui traitent (sans ordre particulier) d’un mode de vie discordant, de la fausse représentation, de la façon dont rien ne peut être, de la vie, de l’après-vie, de l’amour et de l’amour « after hours ».  Ce sont des chansons pop. Ce sont des chansons rock. Ce sont des chansons d’art.  Des chansons indéniablement accrocheuses avec une production et des arrangements incroyables, un chant de champion (y compris des performances a cappella époustouflantes) et une foule d’extras qui font de cet album un album vraiment solide. Inclus 5 titres bonus inédits.

FIFTY YEARS AGO - 1975

Brian Eno - Another green world (1975)

[EMI] 

Cet album fait partie de cette catégorie d'albums qui renouvellent à chaque écoute la subjugation. Moderne et avant-gardiste en son temps, c'est la passerelle entre l'ancien Eno glam-rock et le futur producteur de ce que l'on appellera très vite l'ambient. Plus pop que certains albums planants, il précède de deux années l'excellent "Before and After Science", prolongement et évolution logiques de l'album qui nous intéresse ici. Melting-pot d'instrumentaux, de chansons et d'expérimentation, "Another Green World" est un champ peu avare en émotion puisque derrière d'étranges mélodies s'en cachent d'autres qui emportent tout sur leur passage.

FIFTY YEARS AGO - 1974

Genesis - The Lamb lies down on broadway (1974)

[Virgin]

Dernier album de Genesis avant le départ de Peter Gabriel, cet ambitieux double album articulé autour d'une histoire, est plus la préfiguration de ce que fera le chanteur en solo (à noter la présence de Brian Eno.) . C'est probablement pour cela qu'il s'agit d'un véritable chef d'oeuvre, alternant violence pure ("Back In N.Y.C.", quasi-punk) et douceur inquiétante ("Carpet Crawler", le sublime "The Chamber Of 32 Doors"), très loin des joliesses soi-disant 'progressives' généralement associées à ce groupe. Un disque d'une beauté à couper le souffle, peu évidente à la première écoute, qui plaira aussi à ceux qui n'aiment pas Genesis.

FIFTY YEARS AGO - 1974

Brian Eno - Here come the warm jets (1974)

[EMI]  

ans doute doté d'un fort capital sympathie, Eno s'entoure sans peine du beau monde de la pop et prog music pour concocter son premier album à l'inspiration arty glam: des King Crimson, des Hawkwind, des premiers couteaux de studios (Chris Thomas, Chris Spedding) et bien sûr des Roxy Music (en fait il ne manque que Ferry pour retrouver le combo au grand complet).Difficile de faire un disque d'une totale nullité avec de tels gens autour de soi. Mais imposer son propre univers avec autant de guest n'est pas chose aisée non plus. Et c'est que malgré sa médiocrité technique légendaire, Brian Eno a su parfaitement tiré parti de ses amis pour fomenter dès ce premier album un univers à soi très coloré.

FIFTY YEARS AGO - 1974

Robert Wyatt - Rock Bottom (1974)

[EMI] 2 WYA

Nombreux sont les chocs et révélations qui furent et continueront à être provoqués par "Rock Bottom". 50 ans après sa sortie, il apparaît encore comme un disque d’une qualité gargantuesque, d’une splendeur mystique, un OVNI de la musique qui offre une vision parfaite de la synthèse entre rock, jazz, musique d’ambiance et d’autres moins perceptibles de prime abord. Une invitation à un voyage intimiste mais pourtant universel dans lequel tendance abyssale et tendance lumineuse s’affrontent dans cet environnement vague qu’est la jungle des fonds marins, destination fantasque des aventures à suivre. L’émotion à l’état pure.

FIFTY YEARS AGO - 1974

Sparks - Kimono my house (1974)

[Island] 2 SPA

Après deux albums américains produits par Todd Rundgren, les frères Mael s'installent à Londres et y recréent une nouvelle incarnation des Sparks. Ils publient alors cet album, leur plus gros succès grâce au génial single "This Town Ain't Big Enough For Both Of Us". Excentriques visuellement et stylistiquement (la voix très aiguë de Russell, les arrangements grandiloquents), ce disque est d’une richesse exceptionnelle. Les Sparks dévoilent leur qualité de compositeurs pop, avec des mélodies luxuriantes, cette touche glam rock indéniable et le tout, enrobé d’un univers baroque omniprésent.

FIFTY YEARS AGO - 1973

John Cale - Paris 1919 (1973)

Reprise Records 2 CAL

En mars 1973 lorsque parait ''Paris 1919'', John Cale a déjà 30 ans et une copieuse carrière comme co-fondateur du Velvet Underground, producteur et sideman de pointures diverses (les Stooges d’Iggy Pop, Nick Drake, Nico, Earth Opera, Glass Harp…) et de nombreux faits d’arme avec les maîtres de l’avant-garde (Terry Riley, La Monte Young et Tony Conrad). C’est pourtant un disque on ne peut plus accessible que le Galois signe ici. A des années-lumière de ses travaux passés. D’une pureté mélodique assez fascinante pour ne pas dire troublante, l’élégant ''Paris 1919'' regarde dans le rétroviseur, en direction de cette pop baroque sixties arrangée et soignée.

VINYL WEEK #215

Serge Gainsbourg - L'Homme à tête de chou (1976)

[Philips / Mercury] 099 GAI

Cinq ans après la pièce maîtresse "Melody Nelson", le compositeur de génie nous livre son deuxième album conceptuel. L'histoire édifiante de Marylou, "petite gueuse shampouineuse", nous est contée par un Gainsbourg qui maîtrise de mieux en mieux ce qui deviendra une de ses marques de fabrique, le talk-over ou l'art de surligner la rythmique avec les mots. Une peinture surréaliste et déjantée, aux camaïeux raffinés et tailladés par endroits de ces coups de rasoir vengeurs dont Gainsbourg savait user pour créer une mise en scène cinématographique et puissamment évocatrice. Il signe un véritable chef-d'oeuvre qui, s'il ne rencontra pas à sa sortie le succès qu'il méritait, sut se venger de cette imposture en vieillissant mieux qu'un grand cru.

VINYL WEEK #212

The Congos - Heart of the Congos (1977)

[Black Art Records / VP Records] 052.2 CON

Ce grand trio vocal complètement allumé donne en effet l’occasion au sorcier Lee Scratch Perry de signer ce qui reste une de ses plus folles productions. Indispensable chef d'oeuvre de reggae. Longtemps ''Heart of the Congos'' est resté un album mythique pour de nombreux fans de reggae. Presque un album "perdu" tant de sombres problèmes contractuels ont empêchés sa réédition avant 1996, alors qu'il date de 1977.

VINYL WEEK #209

 Michael Jackson - Thriller (40) (1982)

[MJJ Productions / Epic Records] 2 JAC

Le 30 novembre 1982, Michael Jackson sortait son sixième album studio. Avec neuf pistes, sept singles sortis et un moonwalk devenu légendaire, ''Thriller'' se pose dès la première année comme une œuvre musicale majeure du XXe siècle. Avec cet album, Michael Jackson fait part de son talent et de sa démesure. Il pense chaque chanson comme un hit, chaque clip comme un film. C’est pour cette raison que, plusieurs décennies plus tard, ''Thriller'' demeure l’album le plus vendu de tous les temps.

FIFTY YEARS AGO - 1973

Nino Rota - Amarcord (1973)

[CAM] 520 AMA

La musique suave et évocatrice de Nino Rota, emmène l'auditeur dans un voyage à travers les lieux d'enfance de Fellini à Rimini, créant une combinaison de musique et d'images absolument parfaite.

VINYL WEEK #138

DJ Shadow - Endtroducing... (1996)

[Mo'Wax Recordings / Island Records] 291 DJS

A l’heure ou le hip hop était porté par un vent de protestation, Dj Shadow optait pour une toute autre approche du genre, innovante et muette, qui fit de son premier album ‘Endtroducing’ un véritable ovni à sa sortie. Bâti uniquement à base de samples tirés de vinyles (hip hop, jazz, funk, psychédéliques, heavy metal et de musiques de films) achetés chez un disquaire de Sacramento chez qui il passait plusieurs heures par jour, l’album mit deux ans à voir le jour, avec comme seul équipement le fameux Akai MPC60, une platine Technics et un enregistreur. A sa sortie, ‘Endtroducing’ fut un électrochoc, dégommant toute notion de genre pour mieux mettre en avant un son et des textures quasi inédites jusque-là.

VINYL WEEK #195

Serge Gainsbourg - Histoire de Melody Nelson (1971)

[Philips] 099 GAI

Parue en 1971, un concept-album au son révolutionnaire et écrasant de modernité dont tout le monde, de Portishead aux rappeurs, se réclame aujourd’hui. Vingt-huit minutes et deux secondes à peine. Même pas une demi-heure de musique, sept morceaux liés entre eux par des points de suture apparents : ''L'Histoire de Melody Nelson'', premier des concepts-albums signés Gainsbourg, est d'abord un objet de curiosité assez peu séduisant quand il débarque chez les disquaires en mars 1971. Seuls quelques milliers de téméraires épris d'aventures sonores nouvelles se risqueront à ramener cette chose à la maison. Cinquante années plus tard, il s'agit sûrement du disque le plus subjuguant publié en France au cours de la décennie 70.

FIFTY YEARS AGO - 1972

Compilation - The Harder they come (1972)

[Island] 520 HAR

''The Harder they come'' est la bande originale du film éponyme. Sorti en 1972, l’album a été conçu et produit par les grands noms du reggae : Jimmy Cliff, Derrick Harriott, Leslie Kong, Byron Lee et Guilly Bright. Comme le film, la plupart des chansons traitent de la vie quotidienne des Jamaïcains, de l’esclavage dont certains étaient victimes dans les ghettos et de ses conséquences : dépression, espoir, colère, et parfois de l’amour. ''The Harder they come'' est avant tout un document unique sur la naissance du reggae. Porté par sa bande originale exceptionnelle, le film fit découvrir ce mouvement au monde entier, ouvrant la voie à Bob Marley et à toute la vague reggae qui déferla au début des années 70.

FIFTY YEARS AGO - 1972

Yes - Close to the edge (1972)

[Atlantic] 2 YES

Un nom qui a marqué son temps, représentant d'un genre aussi décrié qu'admiré : le rock progressif. On s'attaque là à un des piliers de la musique rock. ''Close to the Edge'' est généralement conseillé lorsqu'un néophyte tente l'aventure de Yes, choix discutable mais pas pour autant dénué de sens. En effet, cet album contient les principaux éléments qui font du groupe ce qu'il est . Que ce soit dans la haute technicité de chacun des participants, dans les compositions alambiquées en plusieurs parties, dans les envolées lyriques des voix et des claviers baroques ou dans l'ambiance onirique de la plupart des titres, on a ici affaire à une référence du genre.

FIFTY YEARS AGO - 1972

The Rolling Stones - Exile on main Street (1972)

[Polydor] 2 ROL

À sa sortie, "Exile on Main Street" a innové en mêlant les genres musicaux, les instruments et même les artistes pour créer un fascinant chef-d’œuvre. Le double album original de 18 titres a été enregistré en plusieurs fois dans divers endroits, dont les studios Olympic à Londres, Nellcote, le manoir de Keith Richards en France (relaté dans le livre Nellcote de Robert Greenfield), et Los Angeles, dont la véritable “Main Street” (rue principale) a donné son nom à l’album. Les circonstances exceptionnelles entourant cet enregistrement ont grandement affecté le contenu du disque, une œuvre profonde, influencée par l’instabilité socio-politique ayant marquée la fin des années 60 et le début des années 70. L’album a rassemblé tout un panel de talents dont Dr. John, Billy Preston, le pianiste Nicky Hopkins et Mick Taylor.

FIFTY YEARS AGO - 1972

Milton Nascimento & Lô Borges - Clube da esquina (1972)

[Odeon Records] 049.2 NAS

L’album ''Clube Da Esquina'' est paru en 1972 sous la double égide de Lô Borges et Milton Nascimento mais il est l’œuvre d’une sorte de collectif réunissant quelques valeurs montantes de la musique Brésilienne de l’époque… S’y côtoient notamment le pianiste Wagner Tiso, le grand guitariste Nelson Angelo, le parolier Fernando Brant… On a affaire ici à une sorte de monument pop œcuménique, brassant folk, rock anglo-saxon, rythmes et chaloupes chipés au choro et à la samba, guitares psychédéliques héritées du tropicalisme, arrangements d’une musicalité irréprochable et mélodies éblouissantes.