[No Format!]
Membre clé des groupes Limousine et Asynchrone, et producteur et arrangeur pour d’autres groupes (Jeanne Added, Piers Faccini...), Frédéric Soulard révèle avec son premier album un côté plus intime de sa palette musicale : un voyage onirique et introspectif inspiré par l’alpinisme en haute altitude. Entre musique ambiante et jazz contemplatif, les dix titres de « Get High » nous invitent à une ascension extatique et scintillante dont on ne redescend jamais vraiment.
[RVNG Intl.]
Under a Familiar Sun est le nouvel album de The Vernon Spring, le projet solo du compositeur et producteur britannique Sam Beste. Au fil de douze chansons élégantes et empathiques, Beste s’aventure dans des dimensions parallèles mais opposées de dévotion familiale et de responsabilité mondiale à une époque d’incertitude morale. Les compositions époustouflantes de Beste illuminent une approche gracieuse et délibérée du piano, accentuée par des collaborations vocales courageuses, du spoken word et une fusion holistique d’instrumentation électronique et acoustique. Under a Familiar Sun représente un saut évolutif pour The Vernon Spring, ondulant vers un inconnu éthéré.
[Pingipung]
''Soft Centre'' est le nouvel album d’Iko Chérie, le projet solo de Marie Merlet, multi-instrumentiste française et basée à Londres. Elle mêle des textures teintées de dub, des voix teintées de pop, des guitares saturées de réverbération, des drones Casio et des bruits expérimentaux chaleureux – créant son propre son intime et fragile.
[Late Night Tales]
Cette sortie marque le premier mix de Late Night Tales en plus de cinq ans, et lance l’année du 25e anniversaire de la série. Ce mix de 20 titres met en valeur les goûts et influences musicaux plus larges de Barry. Des classiques de la house comme « Power of Suggestion » de Lance DeSardi et le remix de Daniel Avery de Factory Floor, aux grooves abstraits de Freddie Da Stupid ou à la lecture inattendue par Ronald Langestraat du tube des années 70 de Boz Scaggs « Lowdown ». Par ailleurs, des sélections atmosphériques et riches en émotion comme « The Lacemaker » de This Mortal Coil et Annabi délicatement beau de Magic Spirit Quartet approfondissent l’arc narratif de la compilation.
[Autoproduit]
Il est né Arthur Jacquin, a été élevé par un père chanteur et musicien dans les années 80. Il a flirté un temps avec le rap, sa plume en garde des traces, le psychédélisme, la pop avant d'imaginer tout à fait autre chose, une proposition singulière, hybride entre chanson, rock, électro et poésie. Si vous devez le ranger dans votre discothèque, mettez-le entre Suicide et Bashung, il devrait s'y plaire. Sur scène, avec son chapeau noir vissé sur la tête, son gilet en cuir sans manches, ce fan de John Fante (son pseudo en est la preuve) et d'Antonin Artaud, intrigue autant qu'il captive.
[Mayway Records]
Avec leur mélange envoûtant d'électro, d'art pop, de saudade et de sonorités latines alternatives, Ão s'est imposé comme l'un des groupes les plus captivants de la scène musicale belge. Ce quatuor a développé une voix singulière et inclassable, défiant toute étiquette de genre. Brenda Corijn, puisant dans ses racines mozambicaines et portugaises, chante en portugais et en anglais. Sa voix chaleureuse et magnétique s'entrelace avec les lignes de guitare ensoleillées de Siebe Chau, les nappes électroniques complexes de Jolan Decaestecker et les percussions éclectiques de Bert Peyffers.
[Artificial Owl Recordings]
Beaucoup de ces compositions sont nées de longues sessions de jam sessions dans son atelier, où la créativité coule librement. L’album met en valeur la maîtrise de Kurokhtine d’une vaste gamme de synthétiseurs, samplers, séquenceurs et effecteurs, mêlés à des plugins numériques complexes et un traitement méticuleux. Cette palette sonore crée un son riche et immersif qui fait le pont entre expérimental, ambiant et genres électroniques, offrant aux auditeurs une expérience profondément personnelle et évocatrice.
[Catalea / Viavox Production]
Capable de transformer la musique du sud de l'Italie en sons innovants mêlant la voix, les instruments traditionnels et l'électronique, Davide Ambrogio a conquis et marqué public et professionnels à chacune de ses représentations. Artiste phare de la scène néofolk actuelle italienne, il offre avec Mater Nullius, un puissant mélange de paysages sonores ancestraux et de vision contemporaine.
[Coax Records]
Coax est une coopérative de musiciens ; ses groupes adoptent une approche moderne, visant à partager et à créer des liens entre le public et les artistes. La diversité de ses propositions artistiques la place au carrefour de multiples styles, allant de la musique acoustique moderne et libre au noise électrique violent et au jazz chaotique.
[Autoproduit]
« Affectionately » est le premier album de Raisa K., auteure-compositrice-interprète londonienne. Porté par des instrumentaux autoproduits qui mettent en valeur la voix si particulière de Raisa, l'album explore avec une sincérité touchante les subtilités des relations humaines. Les mélodies, d'apparence simple et directe, révèlent une grande complexité dans les thèmes abordés.
[3024 Records]
3024 est ravi d'annoncer la sortie de « Panta Rei », le premier album tant attendu de l'artiste italienne Ehua, basée à Londres. Cet album, fruit d'un an et demi de travail, est une exploration sonore majeure et une étape importante dans le développement personnel et artistique d'Ehua. Pour la première fois, elle explore son expression vocale tout en intégrant une gamme d'instruments percussifs, analogiques et acoustiques, créant ainsi un ensemble unique qui parcourt les frontières de la musique bass.
[International Anthem]
À peine plus d’un an après la sortie de l’extraterrestre Small Medium Large dont les métissages jazz kosmische évoquaient le groove futuriste du Tortoise de Standards, on retrouve le même quintette autour de la bassiste Anna Butterss, de Jeremiah Chiu aux synthés et de Josh Johnson du Chicago Underground Quartet au sax et à l’électronique. S’éloignant encore davantage des codes du jazz ou de ce qu’il en reste, surtout en début d’album, How You Been est à l’image de sa pochette : ludique, abstrait, coloré et riche en textures héréroclites.
[Obliqu3]
Christophe Bailleau réitère avec un disque émaillé de collaborations comme l’était l’immense ''Shooting Stars Can Last'' il y a trois ans, et nettement moins opaque, plus facile d’accès que le précédent. Souvent construit sur des motifs plus épurés, qu’ils soient purement électroniques ou semi-acoustiques, ''A Version Of Yourself Always Surpasses Death'' regorge d’éclats de lyrisme et de confrontations ludiques avec une certaine idée du kitsch voire les deux à la fois, un peu comme si le musicien avait voulu nous livrer sa version très personnelle de l’hyperpop, épique et méditative.
[Incienso Records]
Album intimiste et envoûtant sur le deuil et le changement, ''sorry i thought you were someone else'' est le disque le plus personnel de K-LONE à ce jour et son premier opus chez Incienso. Composé après le décès de son père, cet album est devenu un refuge, un espace de réflexion et de contemplation. Un havre de paix et d'hypnose où se perdre.
[Sonamos]
DOGA, le nouvel album studio de Juana Molina, son huitième album studio et son premier album de compositions originales en huit ans. Un disque qui a mûri pendant près de six ans. C'était comme préparer un repas pour six personnes avec des ingrédients pour une armée. L'abondance d'enregistrements a tellement paralysé Juana qu'à un moment donné, elle a cru qu'il était impossible de réaliser un album.
[Bureau B]
En l’espace de cinq disques, CV Vision a réussi à s’imposer avec son originalité hors normes dans le paysage musical actuel. Le one-man-band originaire de Berlin avait marqué les esprits avec leur précédent album Im Tal der Stulzer il y a deux années de cela qui était une véritable leçon de pop psychédélique absolument expérimentale et foutraque qui continuera de prendre de la hauteur avec leur successeur qui s’intitule ''Release The Beast''.
[XL Recordings]
Le DJ et producteur britannique Blawan n’est pas du genre à s’imposer des règles. Il parcourt à peu près tout ce que l’électronique connaît de sous-textes pour les mélanger, les percuter si possible avec gros fracas. SickElixir est une grosse machine pleine de bruits, de bazar d’où l’on ressort rincé non sans avoir été auparavant la cible d’ogives parfaitement calibrées.
[Ici,d'ailleurs]
Composée par Chapelier Fou, La Famille Rose est la bande originale de la série réalisée par Enzo Croisier, avec Shirine Boutella et Arthur Dupont, diffusée en exclusivité sur CINÉ+ / OCS. Créée à l’origine pour le cinéma, cette musique est aussi un véritable album narratif et évocateur, qui met en valeur la signature unique du compositeur messin.
[Fire Records]
Angel Deradoorian et Kate NV forment Decisive Pink - Ticket To Fame, leur premier album très attendu. S'appuyant sur les penchants pop expérimentaux de Kate NV et le goût d'Angel Deradoorian pour l'atmosphère et l'extraordinaire, Decisive Pink signe un album ludique et abstrait, propice à l'évasion et à l'enchantement.
[New Amsterdam Records]
"Nest", premier album du compositeur, pianiste et producteur Gideon Broshy, rassemble clavecins, synthétiseurs, célestas, dulcimers, pianos et instruments virtuels dans des assemblages lumineux et anguleux. Formé par l'accumulation progressive de matériaux improvisés et électroniques, assemblés en formes émergentes, Nest est tactile et spatial, irrégulier et lyrique, précis et atmosphérique.
