VINYL WEEK #193

Compilation - Britxotica goes wild ! : percussive pop & crazy latin (2018)

[Trunk Records] 541 A. BRI

5ème volume de la série Britxcotica!, compilée par le collectionneur / fouilleur Johnny Trunk et le DJ Martin Green. 16 morceaux rares et obscures "percussive latin pop" issus des îles britanniques les plus sauvages !

ITINERAIRE BIS #284

Ahmoudou Madassane - Zerzura (2018)

[Sahel Sounds] 520 ZER

Bande originale du tout premier acid western saharien, Zenzura évoque un voyage dans le désert avec des improvisations libres à la guitare. Composée par l'auteur et acteur Ahmoudou Madassane (musicien pour Mdou Moctar, Les Filles de Illighadad) la musique transforme le desert blues Touareg traditionnel en paysage sonore ambient.

COMPILS CHICS #163

Matt Berry - Television themes (2018)

[Acid Jazz Records] 521 A. BER

Un album de reprise des bandes originales des séries télévisées britannique des années 70 et 80 par le musicien et acteur Matt Berry. Défiant les genres et sa propre nostalgie, ses propositions sont teintées de ses plusgrandes inspirations psych-folk, electro et jazz.

VINYL WEEK #154

MATERIAL GIRLS - Leather (2018)

[Irrevelant Recordings] 2 MAT

Art punk ? No wave ? Post-punk ? Gothique ? Glam ? Peu importe l’étiquette que vous déciderez d’apposer sur ce ''Leather'', aucune ne conviendra vraiment….Car ce premier album est tout simplement insaisissable, hors mode. C’est un véritable vent de folie qui souffle sur ces 8 morceaux car il y a tout de même une constante sur ''Leather'' : un fort penchant pour la musique barrée. Du coup, breaks impromptus, guitares dissonantes, section de cuivres free, orgues fous ou chant déjanté sont des ingrédients que Material Girls aiment à utiliser pour préparer leur tambouille singulière héritée de Père Ubu, des Cramps ou de l’early Sonic Youth. Instinctif, primitif et sensuel : ce rock là s’adresse à votre cerveau et réveille indéniablement les sens !

VINYL WEEK #148

ANENON - Tongue (2018)

[Friends Of Friends Network] 450 ANE

Sous l’alias Anenon, le producteur multi-instrumentiste californien Brian Allen Simon distille une œuvre méditative, composée de pièces abstraites et envoutantes. A la limite du Jazz, de l’ambient ou du Modern Classical, Anenon délivre des musiques atmosphériques et relaxantes mais aussi étranges et intrigantes. Les morceaux se présentent comme des paysages sonores parfois sinueux mais sans aucune partie accidentée, dégageant une impression de quiétude et parfois même de ravissement. Des musiques concoctées, imaginées par le Californien ccompagné de ses instruments : saxophone, piano, synthétiseur et fieds recordings…

VINYL WEEK #133 - Abu Obaida HASSAN And His TAMBOUR

Abu Obaida HASSAN And His TAMBOUR - The shaigiya sound of Sudan (2018)

[Ostinato Records] Bientôt disponible à la médiathèque

Le label  Ostinato Records présente la première compilation d’une série sur l’âge d’or musical soudanais. Cette première compilation sur la musique Shaigiya du mystérieux et néanmoins génial Abu Obaida Hassan n’est que le début de l’immersion d’Ostinato au Soudan, un des pays avec une histoire musicale des plus diversifiées d’Afrique. Abu Obaida Hassan et reste en grande partie un mystère. L’ajout d’une corde supplémentaire à sa tambur (harpe que l’on retrouve dans toute la vallée du Nil), soutenu par un chœur et deux percussionnistes, le portera en pionnier d’un nouveau son, une musique synonyme de modernité.

ITINERAIRE BIS #228 - Kelly MORAN

Kelly MORAN - Ultraviolet (2018)

[Warp Records] 450 MOR

Depuis près de quarante ans, les passerelles se sont multipliées entre la pop, l’électro et l’avant-garde. Au rang des révélations récentes, Kelly Moran a frappé un grand coup avec ''Ultraviolet''. Pianiste de formation classique, la nouvelle signature de Warp Records, basée à Brooklyn, élabore des compositions hybrides à l’aide de piano trafiqués et de nappes synthétiques. ''Ultraviolet'' joue sur un ensemble impressionnant d’influences stylistiques: des inflexions de jazz et de dream pop, de composition classique et d'ambient, d’obscurité et de lumière, encapsulées dans un album mystérieux.

ITINERAIRE BIS #222 - Emily A. SPRAGUE

Emily A. SPRAGUE - Mount vision (2019)

[RVNG Intl. Records] 450 SPR

Originaire des Catskills et installée désormais à Los Angeles, la jeune musicienne explore des paysages sonores qui laissent une place au hasard, aux soupirs, aux silences, à mille lieux d’une musique ambient ''tendance'' un peu fatigante. Une expérience du temps suspendu, dont on ressent sans que l’on comprenne trop pourquoi la part de chair humaine qui bouge les boutons. La musique de Sprague ne joue pas très loin des travaux récents de Suzanne Ciani, dans une version plus ensoleillée ou des petites cartes postales sonores de Hiroshi Yoshimura. Autrement dit : une bénédiction.

TOUTE PREMIERE FOIS (T.P.F.) #78 - Hubert LENOIR

Hubert LENOIR - Darlène (2018)

[Simone Records] 2 LEN

Ingénieux, le jeune Québécois mêle jazz et glam rock flamboyant sur ce premier album solo. Avec l’acceptation de soi pour manifeste. Réputation flatteuse : à 23 ans, Hubert Lenoir serait le nouveau petit prodige du Québec, au look androgyne, aux attitudes provocantes, aux influences musicales foisonnantes, et dont ce premier album inspiré d’un roman de sa compagne mettrait en lumière les rêves et malaises de sa génération. Rien que cela ?

COMPILS CHICS #150 - SPIRITUAL JAZZ Vol. 9

COMPMILATION - Spiritual jazz vol. 9 : Blue Notes, parts I & II (2018)

[Jazzman Records] 1 A. SPI 9

Le label Blue Note nécessite peu d'introduction. Iconiquement musicalement, graphiquement et soniquement, le label a créé et défini l'âge d'or du jazz moderne. Fondée en 1939 par l'émigré allemand Alfred Lion, la liste des artistes de la marque est une litanie de géants: Thelonious Monk, Sonny Rollins, Miles Davis, Horace Silver, Lee Morgan, Art Blakey, Lee Morgan, Herbie Hancock et bien d'autres. Le volume 9 de la série ''Spiritual Jazz'' de Jazzman examine de près la face plus deep de Blue Note, de l'avant-garde expérimentale explorée par de jeunes musiciens, aux nouveaux développements passionnants des sons modaux exécutés par les piliersdu label.

COMPILS CHICS #149 - STUDIO ONE LOVERS ROCK

COMPILATION - Studio one lovers rock (2018)

[Soul Jazz Records] 052.2 A. STU

Sélection de chanteurs légendaires de Studio One (Alton Ellis, Marcia Griffiths, The Heptones, Horace Andy, Freddie McGregor, Sugar Minott) aux côtés de morceaux classiques et super-rares enregistrés par Clement Dodd au studio de Brentford Road. Vous trouverez ici de douces harmonies, du rocksteady de la fin des années 1960, des reprises soul des années 1970, des disco mixes, des recuts et des rythmes nouveaux qui se fondent dans un crépuscule intemporel d'amour et d'harmonie, à l’image de la silhouette d’amoureux par un coucher de soleil à Kingston.

COMPILS CHICS #148 - LAS VEGAS GRIND !

COMPILATION - Las Vegas grind ! vol. 7 (2018)

[Jazzman Records] 2 A. LAS

Souvent imité, jamais égalé, le label Jazzman Records présente le septième volume de la série ''Las Vegas Grind'', 16 titres de rock 'n' roll et rhythm 'n' blues dément qui fait découvrir des groupes inconnus des années 60 et des noms qui parleront à quelques pointus.

ITINERAIRE BIS #213 - Akiko YANO

Akiko YANO - Tadaima (1981)

[Japan Records / Wewantsounds Records] 2 YAN

Akiko Yano, est l’une des artistes les plus novatrices issue de la scène musicale japonaise des années 70. ''Tadaima'' (expression japonaise pour annoncer qu’on est rentré à la maison) est enregistré en 1981 et est le cinquième album studio de Yano co-produit par Ryuichi Sakamoto. Ce dernier joue sur l’album en compagnie de Haruomi Hosono et Yukihiro Takahashi ses comparses de YMO avec lesquels elle venait de tourner pendant deux ans. C’est la première tentative de Yano de mettre le piano acoustique de côté et s’aventurer dans les sons synthétiques du début des années 80. Le résultat est un album électro pop fascinant.

COMPILS CHICS #147 - PAR LES DAMNE.E.S DE LA TERRE

COMPILATION - Par les damné.e.s de la terre : des voix de luttes 1969-1988 (2018)

[Hors Cadres] 099 A. PAR

Le rappeur Rocé sort une compilation de musiques contestataires francophones qui ont jalonné les luttes des années 1969 à 1988. Une manière de revenir sur une histoire souvent tue, et d’inspirer les ''damné.e.s de la terre'' d’aujourd’hui. Il y a deux sortes de compilation, soit une collection de titres qu’on enfile comme des perles sans forcément de lien entre eux, soit une sélection de morceaux présentant une scène musicale, documentant une époque, avec un lien fort entre chacun d’eux. Par les ''Damné. e. s de la terre'' s’inscrit complètement dans cette deuxième catégorie, une compilation qui nous régale les oreilles, mais nous fait aussi réfléchir sur notre Histoire.

COMPILS CHICS #146 - DISCOPHILIA BELGICA

COMPILATION - Discophilia belgica : Next-door-disco and local spacemusic from Belgium 1975-1987 (2018)

[Sdban Records] 180 A. DIS

Compilé par Cratediggers Loud E & The Wild, ''Discophilia Belgica'' rassemble des titres space disco produits en Belgique entre 1975 et 1987. Des musiques récupérées durant plus de dix ans dans des marchés aux puces, des solderies ou des vendeurs de vinyles d’occasion. Des morceaux pour la plupart produits en studio par des artistes méconnus et qui n’ont jamais dépassé le simple statut de single. Une compilation plein d’excentricité de liberté aux influences funk, rock, soul, jazz, dans des cocktails d’époque où le bizarre côtoie le merveilleux. A découvrir !

ITINERAIRE BIS #211 - Hanna PAULSBERG CONCEPT

Hanna PAULSBERG CONCEPT - Daughter of the sun (2018)

[Odin Records] 1 PAU

La saxophoniste norvégienne Hanna Paulsberg dédie cet album à Hatchepsout qui fut l'une des cinq reines pharaonnes de l'Egypte antique ainsi qu'à toutes les femmes fortes de notre histoire. Entre mystique et sensualité, recueillement et joie pure, mais également entre Europe (du Nord) et Afrique, sous l’égide bienveillante de la pulsion américaine, les musiciens combinent toutes ces résonances avec sa propre musicalité pour créer un jazz politique, féministe et spirituel.

VINYL WEEK #124 - GRAND VEYMONT

GRAND VEYMONT - Route du vertige (2018)

[Objet Disque Records] 099.2 GRA

Grand Veymont intéressera tout ceux et celles qui peinent à se remettre de la disparition de Stereolab et Broadcast. De ces deux formations devenues cultes, on retrouve les orgues vintage et autres synthétiseurs analogiques ainsi qu’une voix féminine envoûtante, chantant en français. La subtile section rythmique est d’une redoutable efficacité. Telle est la signature de ce duo originaire du Vercors qui redore la Pop de chambre avec grâce et pudeur. Pas de rétro futurisme d’arrière boutique, les compositions possèdent cette instantanéité qui les rend farouchement contemporaines.

ITINERAIRE BIS #210 - Josephine FOSTER

Josephine FOSTER - Faithful fairy harmony (2018)

[Fire Records] 2 FOS

Josephine Foster a déjà seize albums derrière elle, dont trois en espagnol, fruits d'une rencontre avec Victor Herrero et son groupe. Elle vient du Colorado, a été prof de chant et enregistre depuis l'an 2000. Son tout dernier album, ''Faithful Fairy Harmony'' est riche, dix-huit titres en soixante-dix-sept minutes. La musique, surtout vocale, y serpente comme l'eau vive, musarde, s'ébahit calmement, berce et parfois se brusque en cavalcade. Il y a beaucoup d'étrangeté dans sa musique et il est difficile de la catégoriser (folk ? country ? gospel laïc ?). On y trouvera de la harpe, du piano, du violoncelle et d’autres instruments nobles (des guitares aussi) dont elle joue seule ou accompagnée de fidèles.

ITINERAIRE BIS #209 - Mary LATTIMORE

Mary LATTIMORE - Hundreds of days (2018)

[Ghostly International] 450 LAT

L’artiste américaine Mary Lattimore franchit un nouveau palier avec son album ''Hundred Of Days'', la voyant explorer de nouveaux instruments et offrir un écrin ouaté à son instrument de prédilection, la harpe. C’est à un voyage en apesanteur que nous convie Mary Lattimore, à coups d’arpèges lumineux auréolés de synthés subtiles, de vocaux suspendus et de pianos vagabonds. ''Hundreds Of Days'' ouvre les grands espaces pour y déposer des mélodies apaisantes à la quiétude ambiant.

COMPILS CHICS #144 - AFRICAN SCREAM CONTEST

COMPILATION - African scream contest, vol. 2 : Benin 1963-1980 (2018)

[Analog Africa Records] 016.2 A. AFR

''African Scream Contest'' c’est le fruit du travail du digger (un chercheur d’or de la musique) Samy Ben Redjeb pour le label allemand Analog Africa. Il va de pays en pays pour nous ressortir des pépites fouinant dans les vinyles et les enregistrements tel un indiana jones de la musique, un Tom Raider du Vinyle. Chaque disque s’accompagne d’un livret racontant des histoires car la musique ce n’est pas que des notes, elle se lie à l’histoire de ses groupes, de ses pays.