ITINERAIRE BIS

Univeria Zekt - The Unnamables (1972)

[Thélème Records] 

En 1971, Christian Vander enregistre The Unnamables au Château d’Hérouville sous l’alias Univeria Zekt. ''The Unnamables'' se révèle un kaléidoscope musical avec des cuivres déchainés et quelques guitares, une empreinte jazz rock, des balades et des délires. Faut-il insister pour évoquer la batterie et les percussions ? Si la face A se fait d’abord accessible, les trois derniers thèmes, composés par Christian Vander, surprendront moins les fans de Magma, d’autant plus que la face B offre un morceau de bravoure, Africa Antéria, incantation rythmée de onze minutes. En coda de l’album, Undia est le morceau le plus « Zeuhl » du disque, le seul chanté en kobaïen, un titre composé alors que Christian Vander avait une vision de soleil se couchant sur le Gange.

INDISPENSABLES 2025

HiroMi  & Sonicwonder – Out There (2025) 

[Concord Records] 

La pianiste japonaise de renommée internationale Hiromi revient avec un nouvel album ''Out there''. Ce disque explosif de jazz fusion met en avant son groupe Hiromi’s Sonicwonder, composé de Hadrien Feraud à la basse, Gene Coye à la batterie et Adam O’Farrill à la trompette, déjà présents sur ''Sonicwonderland'' (2023). Enregistré après une année de tournées et de concerts, ''Out there'' témoigne de l’alchimie croissante et de la cohésion musicale du groupe.

COMPILS CHICS #191

Compilation - Even the Forest Hums: Ukrainian Sonic Archives 1971​-​1996 (2024) 

[Light in the Attic Records] 

Light in the Attic Records présente avec fierté Even the Forest Hums: Ukrainian Sonic Archives 1971-1996, la première collection complète de musique ukrainienne enregistrée avant et immédiatement après l'effondrement de l'URSS. Des singles subtilement dissidents de l'ère soviétique aux enregistrements DIY de la scène underground dynamique de Kiev, la compilation relate le développement du riche paysage musical ukrainien à travers des enregistrements rares de folk, de rock, de jazz et d'électronique.

VINYL WEEK #217

Compilation - Wamono A to Z, vol. 1 : japanese jazz funk & rare groove, 1968 - 1980 (2020)

[180g Records] 180 A. WAM

Plongez dès maintenant dans le son Wamono - la crème de la musique japonaise funk, soul, rare groove et disco depuis la fin des années 60 au Japon compilée ici par le DJ Yoshizawa Dynamite. Actif en tant que DJ professionnel au Japon depuis la fin des années 80, Yoshizawa Dynamite est également un remixeur, compilateur et producteur renommé. Grand collectionneur de disques et expert du style Wamono, il a publié en 2015 le guide des disques Wamono de A à Z, qui s'est immédiatement vendu. Le livre a dévoilé une myriade de disques magnifiques et rares provenant d'une scène groove japonaise très prolifique, mais encore inconnue à l'époque.

FIFTY YEARS AGO - 1972

Frank Zappa - The Grand Wazoo (1972)

[Ryko] 2 ZAP

The Grand Wazoo" est un album de jazz-rock fusion de Frank Zappa sorti en 1972, pendant sa période de convalescence. Il s'agit d'un album a dominance instrumentale, la musique ne pastiche pas les styles populaires comme on peut l'entendre sur de nombreux autres albums, même si l'on retrouve des emprunts dans différents morceaux. Il met également à l'honneur le jazz, notamment dans "Blessed Relief" où il apparaît sous une forme conventionnelle. Il explore des ambiances très différentes : mélodie et orchestration complexe dans "The Grand Wazoo", bancale et destructurée dans "For Calvin", délirante joyeuse dans "Cletus Awreetus-Awrightus", soutenue et martiale dans "Eat That Question" et pour finir cool dans "Blessed Relief".

ITINERAIRE BIS #278

Marcos Resende & Index - Marcos Resende & Index (1976)

[Far Out Recordings] 1 RES

Au-delà de leur album ''Festa para um novo rei'' de 1978, très prisé car il abrite le classique jazz-funk ''Vidigal,''on sait peu de choses sur Marcos Resende & Index, même pour les aficionados de la musique brésilienne obscure. Far Out Recordings présente leur premier album homonyme de 1976, inédit jusqu'alors, en contribuant à un travail crucial des jours de gloire du prog jazz brésilien.

FIFTY YEARS AGO - 1969

Frank ZAPPA - Hot rats (1969)

[Reprise Records / Rykodisc] 2 ZAP

Ce second album de Zappa sans son groupe marque un tournant dans sa carrière : quasiment instrumental (à l’exception du génial ''Willie The Pimp'', chanté par Captain Beefheart), il défriche un nouveau territoire, hâtivement baptisé ''jazz-rock''. Le maître y est accompagné par d’excellents musiciens comme Sugarcane Harris ou Jean-Luc Ponty au violon, ainsi que du fidèle Ian Underwood, mais c’est avant tout son incroyable jeu de guitare qui brille tout au long de ce disque magistral, qui réussit l’exploit d’être d’une richesse et d’une inventivité surprenantes sans jamais lasser l’auditeur ou le perdre dans une complexité trop grande. Cet album l'assoit définitivement au côté des plus grands.

ITINERAIRE BIS #224 - Kyriakos SFETSAS

Kyriakos SFETSAS - Greek Fusion Orchestra, vol. 2 (2019)

[Teranga Beat] 1 SFE 70

Après avoir exhumé des trésors perdus de la musique africaine, le label Teranga Beat nous permet de découvrir les productions incroyables de Kyriakos Sfetsas, compositeur et clarinettiste hors normes de l'île de Lefkada qui a composé des oeuvres symphoniques, des bandes originales, accompagné au piano Maria Callas en 1964, joué avec des orchestres gitans, s'est lancé dans les explorations de la musique contemporaine. Cette compilation, qui réunit des oeuvres inédites, s'intéresse à ses productions des années 70 avec sa formation le Greek Fusion Orchestra.

LES INDISPENSABLES 2019 - RUBY RUSHTON

RUBY RUSHTON - Ironside (2019)

[22a Records] 1 RUB 70

La moitié d’une décennie aura suffi pour faire éclore de l’underground londonien une nouvelle scène Jazz, unie par une vibration commune pour les sonorités Afrobeat, Funk et Hip Hop. Tenderlonious en est l’un des fers de lance, à l’instar de Shabaka Hutchings, Henry Wu ou Yussef Dayes. Le multi-instrumentiste, qui a pour idole Yusef Lateef, ou encore J Dilla, mène depuis 2015 Ruby Rushton, un quartet. Ce quatrième album est à ce jour leur travail le plus complet.

VINYL WEEK #123 - AIR

AIR - Air (1971)

[Embryo Records / Be With Records] 2 AIR

Rééditon de l'unique album de Air. Évidemment, il ne s’agit pas du groupe français internationalement connu, notamment pour sa B.O d’un film de Sofia Coppola. Mais de Coppola il est aussi question pour ce groupe de Long Island, puisqu’il est fondé par deux frère et sœur : Tom et Geogie Coppola. L’album éponyme de Air, très belle pièce de rock-jazz-soul parue en 1971, était devenu très rare dans sa version d’origine, et même le CD de réédition de 2008 se vendait il y a peu à prix d’or. Autant dire que cette réédition de Be With Record est la bienvenue, l’occasion d’écouter la fabuleuse voix de Geogie Coppola.

VINYL WEEK #122 - John MARTYN

John MARTYN - Grace & danger (1980)

[Island Records] 2 MAR

John Martyn brilliant guitariste, compositeur et interprète écossais, totalement méconnu sous nos latitudes est pourtant un véritable génie. Une sorte de "crooner" blanc, un soul man à l'incroyable voix, qui peut se faire douce comme un miaulement de chaton ou rocailleuse comme les pierres d'un torrent. Son organe est d'une stupéfiante finesse. Ayant électrifié sa guitare acoustique et l'ayant aussi munit de pédales, il navigue savamment entre pop, jazz, soul et fusion, proposant un disque sublime composé de romantiques ballades aux frontières des genres.

FIFTY YEARS AGO - 1969

Miles DAVIS - In a silent way (1969)

[Columbia] 1 DAV

Cet album a introduit un style musical nouveau, le Jazz fusion ou Jazz-rock fusion, qui sera affiné dans son album suivant "Bitches Brew" (1970). "In a Silent Way" est aussi le premier disque de Miles Davis où le travail du producteur de Teo Macero prend une place importante dans la réalisation de l’album. Ce travail consiste en un collage d'extraits des prises originales pour aboutir au résultat final. La version d’origine est un LP contenant quatre longues compositions. Comme d’habitude Miles Davis s’est entouré de jeunes musiciens brillants et qui plus tard feront carrière avec ce style de musique.

FIFTY YEARS AGO - 1968

The SOFT MACHINE - The Soft machine

[Probe Records] 2 SOF

Soft Machine est l’une des formations ayant le plus contribué aux bouleversements musicaux de la fin des années soixante. Le groupe doit son nom au roman de William Burroughs et se passionne pour le dadaïsme, le surréalisme, la pataphysique et le jazz. Il comprend alors Robert Wyatt, Deavid Allen, Kevin Ayers et Mike Ratledge. La musique de la machine molle est si caractéristique dans son élaboration et ses instruments qu’elle fondera un courant musical à part entière dit « de Canterbury », localité où le groupe se forma, et premier courant progressif historiquement parlant.

ITINERAIRE BIS #184 - SECOND DIRECTION

SECOND DIRECTION - Four corners & steps ahead (1976 & 1978)

[Sonorama Records] 1 SEC 70

Nouvelle réédition pour Second Direction, projet du saxophoniste et flutiste allemand Fritz Münzer, produit en 1976 à Ludwigsburg et qui propose un jazz fusion d'une finesse incroyable. Inclus 6 morceaux supplémentaires, tirés du deuxième album, enregistré en 1978 intitulé ''Steps ahead'', et qui n'était jamais sorti.

ITINERAIRE BIS #182 - Kyriakos SFETSAS

Kyriakos SFETSAS - Greek fusion orchestra, vol. 1 (2018)

[Teranga Beat] 1 SFE 70

Kyriakos Sfetsas forma le Greek Fusion Orchestra en 1976, pour accomplir une ambition datant de la période avant-gardiste des années 60's alors qu'il résidait à Paris : créer une oeuvre qui repousse les frontières de la musique traditionnelle grecque. Le résultat est un chef-d 'oeuvre mêlant jazz fusion aux accents progressifs avec une composition fascinante et complexe, le tout joué par les meilleurs musiciens d'Athènes de l'époque. Les enregistrements de cet album, lesquels ne sont qu'une infime partie de son gigantesque travail avec le GFO, n'ont jamais été édités sur disque.

ITINERAIRE BIS #169 - RUBY RUSHTON

RUBY RUSHTON - Trudi's songbook, vol. 1 (2017)

[22a Records] 1 RUB 70

Le jazz se fait à nouveau une réputation solide et vit de très beaux jours chez nos voisins anglais. Parmi une multitude de noms qui font l’effervescence de cette scène, l'écurie 22a, devient peu à peu une référence. Avec son second album ''Trudi's songbook, vol. 1" le groupe Ruby Rushton lorgne aussi bien vers la fusion, que le latin-jazz. L'album est une invitation agréable et ludique pour s’immiscer dans la nouvelle épopée du jazz londonien. D’une façon majestueuse, on touche là au passé, au présent et au futur d’une scène talentueuse.

ITINERAIRE BIS #155- Julian PRIESTER

Julian PRIESTER - Love, love (1974)

[ECM Records] 1 PRI 70

Véritable musicien pour musiciens, le tromboniste Julian Priester (alias Pepo Mtoto pour les intimes bouddhistes) a été durant les seventies, outre un virtuose de son instrument, un compositeur négligé par la critique. En revanche, de Max Roach à Sun Ra, ses pairs ne s’y trompèrent pas, en le sollicitant régulièrement, comme Herbie Hancock entre 1970 et 1973. Un an après avoir quitté cette formation légendaire, Julian Priester enregistra "Love, Love", puis "Polarization", deux des rares albums réalisés sous son nom. Entre autres accompagné par d’anciens Weather Report et Return To Forever, le tromboniste échafaudait ici deux longues et denses suites, au groove hypnotique digne de Miles.

ITINERAIRE BIS #146 - The Lyman WOODARD ORGANIZATION

The Lyman WOODARD ORGANIZATION - Saturday night special (1975)

[Strata Records, Inc. / BBE Records] 1 WOO 70

Les toujours avisés ''record diggers'' de BBE Records viennent d’exhumer ''Saturday Night Special'' de The Lyman Woodard Organization, l’un de ces épatants trésors oubliés underground qui font le sel de nos collections de disques. Lyman Woodard n’était certes pas un organiste du niveau d’un Jimmy Smith, d’un Larry Young ou d’un Jack McDuff mais il avait un sens aiguisé de l’orchestration. Publié en 1975 par Strata, éphépère label de Detroit, l'album est à ranger dans la catégorie jazz-funk, avec une touche latine assez prononcée.

ITINERAIRE BIS #143 - Hal GALPER

Hal GALPER - Wild bird (1972)

[Mainstream Records Group / Solid Records] 1 GAL 70

Hal Galper est un immense pianiste de Jazz. Il a accompagné les plus grands (Chet Baker, Donald Byrd, Stan Getz, Joe Henderson, Bobby Hutcherson, Cannonball Adderley, Randy et Michael Brecker, John Scofield, Phil Woods). ''Wild Bird'' sorti en 1972 sur le label Mainstream, est l'un des plus grands albums jamais enregistré par le pianiste. Il utilise sur cet album un piano électrique avec le même genre de qualités spacieuses qu'il pourrait apporter à l'acoustique et sans le brouillage de certains de ses contemporains des années 70. Il est accompagné pour cette session de Randy Brecker à la trompette et Michael Brecker au sax ténor et soprano.

COMPILS CHICS #27 - FEELING GOOD

COMPILATION : Feeling good : funk, soul & deep jazz gems, the supreme sound of producer Bob Shad (2016)
[Wewantsounds] 180 A. SHA

Wewantsounds revient avec une compilation de pépites deep jazz et rare grooves produites Bob Shad sur son label, Mainstream Records.C’est lui par exemple qui est derrière le ''Only You'' des Platters, qui signa en premier Janis Joplin, qui participa à des sessions de Morton Feldman et Karlheinz Stockhausen, qui enregistra le premier 45-tours d’un groupe de doo-wop au sein duquel se trouvait un petit jeune, appelé à un grand avenir : Lou Reed. Plus de trente ans après sa mort, une compilation rend hommage à cet homme de l’ombre visionnaire, le producteur Bob Shad, né à New York en 1920.