[Jah Life Records]
« School Days » a longtemps figuré parmi nos LP préférés grâce à son mélange explosif de rythmes Roots Radics ultra-puissants, de mixages déjantés de Scientist et du style unique de falsetto alterné de Flick. Jamais largement disponible et sorti uniquement à New York, il est aujourd’hui réédité à juste titre.
[Polydor / Buda Musique] 013.2 ZUH
Zuhura Swaleh & Party s'est d'abord fait connaître sur la scène de Mombasa dans les années 1970 avec un nouveau style de taarab au rythme rapide, dirigé par le tashkota amplifié électriquement (en réalité un instrument japonais orthographié correctement taishokoto), qui ressemble à un mélange de guitare électrique, guitare et sitar. Le son et les paroles cinglantes du taarab de style chakacha de Zuhura sont devenus populaires sur toute la côte, ce qui a conduit à des invitations à des représentations dans tout le Kenya, la Tanzanie et l’Ouganda au cours des années 1970. Sa façon simple de parler ouvertement et d’exprimer les préoccupations des femmes a ouvert la voie au nouveau son de «taarab moderne» qui a fait son apparition dans les années 1990.
[Elektra Records / Rhino Records] 2 DOO
Voici la première compilation du groupe californien sortie après le décès de Jim Morrison en 1972. Longtemps indisponible, elle ressort ici sous sa forme originale.
[La Voix Du Globe / Outre National Records] 051.2 GUE
Henri Guédon est une légende artistique martiniquaise. Musicien, peintre, sculpteur et l'un des principaux architectes de la musique moderne des Caraïbes et des Antilles. À partir de la fin des années 1960, il a fait évoluer la musique vers des territoires véritablement nouveaux et progressifs. ''Karma'', son deuxième album, est l'un des Saint-Graal de la scène cosmique latino-jazz des Caraïbes, pratiquement introuvable de nos jours. ''Karma'' est une déclaration convaincante et inébranlable qui fait suite à son premier album (''Cosmozouk Percussion''), qui a fait date. Incorporant des styles africains, latins et antillais (Gwoka, Mazouk, Biguine, Bel-Air, Bomba...) avec des synthés cosmiques tourbillonnant sur d'intenses percussions roots.
[La Femme Qui Roule] 049.2 MAR
Avec ce premier album en 2019, Leonardo Marques s'est instantanément imposé comme l'un des jeunes artistes brésiliens à suivre de près. Sa musique puise dans la pop, le folk, voire le jazz, avec des arrangements de toute beauté qui peuvent rappeler les oeuvres les plus raffinées de la période Tropicalia, notamment les disques d'exil de Caetano Veloso.
[Because Music] 180 A. SHA
Troisième épisode de la compilation soul culte de l'Oncle O, qui déniche les joyaux originaux samplés par les plus grands groupes de hip-hop.
[Soundway Records] 037.2 A. PAD
Formidable travail réalisé par le globe-trotter Miles Cleret alias Mr Soundway Records. Un territoire atypique, encore peu "exploité musicalement" par ce type de label, une compilation de morceaux très rares, des recherches ethnographiques développées dans un livret de 8 pages, un vinyle 7 pouces en bonus, un très bel artwork... Tous les critères d'une excellente compilation semblent être réunis sur ce nouveau projet de Soundway. ''Padang Moonrise'' est l'histoire de la musique indonésienne moderne qui a émergé sous les volcans de Java, l'île la plus peuplée de l'archipel.
[Tele Music Records / BMG Records] 521 A. TEL
Tele Music, un nom qui s'inscrit comme la première édition à se spécialiser dans l'illustration sonore. Un label qui depuis 1966 s'aventure à collectionner des musiques en tous genres et du talent à foison. Au-delà des milliers de compositions que ce nom représente, c'est avant tout l'histoire d'une maison fondée par Roger Tokarz, qui a su rallier tous ces compositeurs et musiciens fous qui, dès la fin des années 60, recherchaient une liberté totale dans leurs créations. La liberté absolue pour dépasser les limites du son. Le meilleur du label pour la première fois disponible dans un double vinyle.
[Kwaidan Records] 2 KIL
Un duo étonnant entre l'australienne Phoebe Killdeer et la française Mélanie Pain, la voix derrière le succès du groupe « Nouvelle Vague ». Deux personnalités opposées, naviguant d'un style à l'autre, mêlant références et influences, de Carmen McRae aux Slits, de l'énergie brute d'ESG à la musicalité poétique de Peggy Lee, de la fougue de Patti Smith aux provocations vocales de Kim Gordon. Kill The Pain, c'est un kaléidoscope musical, un heureux bazar, un helter-skelter assumé de percussions latines, basse funk, guitares électriques piquantes, chant décomplexé, batteries afro beat et claviers 80's.
[Lithium Records] 099 DOM
"La Mémoire Neuve" est l'une des plus grandes réussites de Dominique A. Il marque tout autant une rupture avec le minimalisme des débuts qu'une nette amélioration d'écriture. Alors que du minimalisme de "La Fossette" résultait un disque intimiste marqué par une identité forte et inédite, "Si Je Connais Harry" donnait l'impression de tourner en rond. C'est donc avec plaisir que l'on trouve ici un Dominique A enfin désireux d'aiguiser sa plume, de soigner les arrangements, un Dominique enfin perfectionniste. La contribution de la compagne de l'artiste, Françoiz Breut, est plus nettement mise en valeur.
[180g Records] 180 A. WAM
Plongez dès maintenant dans le son Wamono - la crème de la musique japonaise funk, soul, rare groove et disco depuis la fin des années 60 au Japon compilée ici par le DJ Yoshizawa Dynamite. Actif en tant que DJ professionnel au Japon depuis la fin des années 80, Yoshizawa Dynamite est également un remixeur, compilateur et producteur renommé. Grand collectionneur de disques et expert du style Wamono, il a publié en 2015 le guide des disques Wamono de A à Z, qui s'est immédiatement vendu. Le livre a dévoilé une myriade de disques magnifiques et rares provenant d'une scène groove japonaise très prolifique, mais encore inconnue à l'époque.
[Sacred Bones Records] 520 A. CAR
Cette anthologie regroupe 13 classiques de la carrière de John Carpenter, pour la première fois en un seul volume. C'est une vue d'ensemble presque complète des plus grands thèmes de Carpenter, de son tout premier film de science-fiction ''Dark star'', au western surnaturel ''Vampires'' en 1998.
[We Release Whatever The Fuck We Want Records] 294 TEI
WRWTFWW Records est très heureux d'annoncer la sortie de cet album du légendaire membre de Deee-Lite, Towa Tei, célébrant les 30 ans de sa carrière. Poppy, accrocheur, dansant et très funky, le 10e album solo de Towa Tei est 100% délirant et témoigne de la créativité toujours croissante du membre Deee-Lite.
[Baclay] 099 BAS
Enregistré à Troyes le 22 mai 1981, ce live constitue le témoignage inédit de la rencontre entre l'artiste et KGDD, ainsi qu'avec les textes de Boris Bergman. C'est avec son troisième album, ''Pizza'', sorti en 1981 qu'Alain Bashung est propulsé dans le peloton de tête du rock français. Alliés aux textes du complice Boris Bergman, ses nouveaux titres sont transfigurés par une formation qui fera date dans la carrière de Bashung. Réunis sous l'acronyme KGDD, Manfred Kovacic (claviers, saxophone), Olivier Guindon (guitare), François Delage (basse) et Philippe Draï (batterie) entraînent la production de Bashung vers des horizons inexplorés.
[Nakara / Komos] 000.2 NAK
Nakara Percussions était un trio du sud de la France, fasciné par les instruments, rythmes et textures de percussions du monde entier, il a été fondé en 1983 par des amis de longue date Gérard Kurdjian et Stéphane Olivier aux côtés de leur compatriote Christian Berthier. Un bel album avec des pistes de percussions hypnotiques et des paysages sonores organiques puisant dans les traditions africaines, asiatiques, indiennes et sud-américaines. Autoproduit et principalement vendu en concert, le disque reflète l’approche curieuse et expérimentale du groupe et est devenu un album culte auprès des DJs et des mélomanes pour son mélange de rythmes complexes et de paysages sonores organiques.
[Drag City Records] 450 AMB
Oren Ambarchi, Johan Berthling et Andreas Werliin partagent une fascination pour le rythme et les innombrables façons dont il peut se subdiviser à l'intérieur du tempo. Utilisant des éléments de jazz, de musiques du monde et de musiques expérimentales, chaque morceau s'installe dans un groove profond, s'y enfonçant toujours plus profondément par des ajustements minimaux continus éternels. Pour les fans de Steve Reich, Talk Talk, Kraut Jazz Futurism.
[MJJ Productions / Epic Records] 2 JAC
Le 30 novembre 1982, Michael Jackson sortait son sixième album studio. Avec neuf pistes, sept singles sortis et un moonwalk devenu légendaire, ''Thriller'' se pose dès la première année comme une œuvre musicale majeure du XXe siècle. Avec cet album, Michael Jackson fait part de son talent et de sa démesure. Il pense chaque chanson comme un hit, chaque clip comme un film. C’est pour cette raison que, plusieurs décennies plus tard, ''Thriller'' demeure l’album le plus vendu de tous les temps.
[Forever Living Originals] 185 SAU
La particularité de ce disque est qu’il soit disponible pendant 99 jours avant de disparaître pour toujours et à jamais. Une occasion pour Sault pour faire l’inventaire et de parler de nouveau de la cause noire avec des compositions soulful et inventives. Ici, le collectif R&B ira s’intéresser aux conflits internes comme les gangs afro-britanniques qui sèment la terreur dans les banlieues et la communauté afro qui lutte pour s’en sortir de cet engrenage. Il n’empêche qu’avec ''Nine'', le collectif mystérieux continue à prêcher pour la cause noire tout en allant à la racine des problèmes et le fait avec grâce.
[Clay Pipe Music] 450 WAS
Comme tant d'autres vivant dans l'incertitude mondiale en 2020, le compositeur écossais Andrew Wasylyk a trouvé du réconfort dans l'acte rituel d'une promenade matinale. Nommé d'après un observatoire public et un cimetière à Dundee que Wasylyk traversait la plupart des matins, ces douces plages instrumentales commémore ces promenades.
[City Slang] 2 BIB
Depuis les années 90, le groupe de Nashville nous ensorcelle. Parrain du renouveau country soul américain, le charpentier de formation Kurt Wagner nous a fait pleurer, danser, questionner, remis en cause avec ses arrangements d'orfèvre, sa voix reconnaissable entre toutes. Depuis ''Mr M'' ( 2012), Kurt Wagner s'est risqué et s'est aventuré dans des contrées plus expérimentales, usant de nouvelles techniques d'enregistrement, de composition. Fort de ces nombreuses et riches expériences, Lambchop sort un nouvel album magistral, ''The bible'', où il revient à ses premières amours d'americana aux accents gospel. Tout simplement grandiose.
