[Black Truffe]
Après la fusion afro-jazz sauvage de Trancedance (réédité sous le titre BT118) et le solo méditatif Christer Bothén Donso n’goni (BT133), le légendaire multi-instrumentiste suédois Christer Bothén revient chez Black Truffle dans le cadre d’un quatuor de rêve complété par les trois membres de Ghosted : Oren Ambarchi (guitare), Johan Berthling (basse) et Andreas Werliin (batterie).
[Mexican Summer]
Le quatrième album kaléidoscopique de L’Rain, Fata Morgana, est un affrontement intrépide du doute de soi et des mirages d’appartenance et d’aliénation qui façonnent l’expérience vécue par Taja Cheek du moment contemporain. Vision scintillante de lumière et de son, séduisante, éphémère, impossible à contenir, fata morgana est une synthèse défiant les genres de dancehall, de méditations sur bande, de slow jams, de gospel et d’influences de metal crunché, en réponse à la question : comment grandir dans un monde qui n’est pas fait pour que vous vous épanouissez ?
[Western Vinyl]
C’est le projet de Luke Temple (Here We Go Magic), qui met en avant ici une musique répétitive, minimaliste, ambient et électronique, sous influences de Terry Riley. Lent, sans fête et largement instrumental, Orphans voit Art Feynman se replier sur lui-même. Conçu comme « une musique pour faire autre chose », l’album est conçu pour coexister avec l’activité quotidienne, colorant l’atmosphère sans exiger une attention ciblée.
[Born Bad Records]
Démos, enregistrements privés et photos montrent un artiste audacieux, fusionnant pop, disco cosmique, blues électrique et traditions marocaines. Grâce aux synthétiseurs et à des rythmes mêlant funk et mesures marocaines en 6/8, El Omari façonne une musique psychédélique et visionnaire.
[Total union]
Cartographes et multinationales américaines pourraient penser avoir cartographié la majeure partie de notre grande et magnifique planète bleue, et pourtant il y a toujours plus à découvrir si vous savez où chercher. Le compositeur et musicien français basé à Londres, Pascal Bideau prend cela comme principe central sur un nouvel album d’exploration sonore intrépide qui se délecte de la sensation d’être dans un endroit où l’on n’a jamais été auparavant. « Terra Incognita » nous invite à sept imaginaires sonores lointains fusionnant un jazz global et spirituel avec un minimalisme affirmant la vie en une odyssée hypnotique et polyrythmique.
[Norman Records]
Autrefois principalement en live, le groupe dérive davantage dans sa propre orbite avec une seconde collection de chansons. Ce qui avait commencé comme une collaboration entre deux voix s’élargit désormais avec la présence d’une troisième, ajoutant de nouvelles couches qui frôlent parfois quelque chose de presque familier.
[Hausu Mountain Records]
Le compositeur itinérant M. Geddes Gengras, malgré ses talents bien établis de multi-instrumentiste, a longtemps été le plus étroitement associé au synthétiseur. Sur la liste des invités, Gengras ajoute « chef d’orchestre » à son CV, mais avec une particularité : il dirige ses musiciens invités avec la baguette inimitable d’un synthétiseur. En présentant la matière première à ses collaborateurs et en ne fournissant que des instructions minimales, Gengras place à nouveau sa foi dans le processus imprévisible du hasard. Cette foi porte ses fruits à merveille.
[Soundway Records]
Parfois gospel, parfois voyage spatial électro-psychédélique, le projet commence par une lamentation languissante qui murmure une invitation proche à l’oreille vers le haut et entre les replis de ce qui se déploie en un univers sonore en constante expansion.
[World of Echo]
Formé à Bristol, au Royaume-Uni (d’où aucun d’eux ne vient encore et dont tous sont profondément ancrés) en 2020, le Tara Clerkin Trio – tel qu’il existe aujourd’hui, de manière quelque peu démocratique, malgré l’autorité singulière laissée entendre son nom – se compose de la Tara Clerkin, de son partenaire Sunny Joe Paradisos, et du frère de Sunny, Patrick Benjamin. Avec deux mini-albums extraordinaires – In Spring (2021) et On The Turning Ground (2023) – qui font sensation sur le redoutable label londonien World of Echo à la suite de leur premier album éponyme en 2020 sur Laura Lies In, ce prochain album Somewhere Good est, à bien des égards, l’œuvre la plus aboutie du groupe.
[Unheard Of Hope]
Trente minutes suffisent à Orcutt et Fratti pour tisser un corpus complexe et resplendissant. Du début à la fin, Almost Waking utilise essentiellement trois éléments, mais rend chacun d’eux énorme : le jeu précis de guitare d’Orcutt, la voix aérienne et légère de Fratti et son jeu éthéré de violoncelle. Une brillante collaboration entre le guitariste américain et le violoncelliste guatémaltèque.
[Noa Records]
Réalisé en dix jours seulement, durant le confinement national en Aotearoa (Nouvelle-Zélande) au cœur d'une pandémie mondiale, ce projet d'enregistrement virtuel reflète un bouleversement profond de notre conscience collective, contraints à l'isolement social. Cette situation semble avoir inversé la tendance (du moins pour beaucoup) d'un climat d'isolement déjà présent dans la société actuelle. L'architecture numérique, via les réseaux sociaux, a permis à la créativité de s'épanouir à un moment où notre présence se fait plus sentir en ligne, en l'absence d'interactions directes avec nos pairs.
[Criatura Records]
Thomas Chassol est de retour avec ses « ultrascores », ces morceaux dont les mélodies sont construites à partir d’enregistrements de voix captées à travers le monde lors des voyages du compositeur. Pour ce nouvel album, il est parti aux États-Unis enregistrer et filmer notamment des stars du stand-up à Chicago, New York et Los Angeles. À partir de ses rushes, il a composé ses nouveaux morceaux en compagnie de son fidèle batteur Mathieu Edward et du bassiste de Magma, Philippe Bussonnet, sans oublier la chanteuse Ala.ni.
[Edition Records]
Le saxophoniste et compositeur visionnaire Ben Wendel présente BaRcoDe, un album électroacoustique audacieux pour saxophone et percussions. Ce projet réunit quatre vibraphonistes et percussionnistes de renom – Joel Ross, Simon Moullier, Patricia Brennan et Juan Diego Villalobos – et capture l'énergie de leurs résidences à la Jazz Gallery, enregistrée au Bunker Studio de Brooklyn. À travers des compositions complexes et une conception sonore immersive, BaRcoDe brouille les frontières entre musique de chambre, jazz moderne et expérimentation électronique, explorant de nouveaux horizons pour le langage créatif de Wendel.
[International Anthem Records]
Jamais à court de projets ni de collaborations, Jeff Parker revient cette fois avec son quartet pour un album enregistré et improvisé en live en août 2025, à Los Angeles. Accompagné de Josh Johnson, Anna Butters et Jay Bellerose, le multi-instrumentiste, propose deux longs titres immersifs, à la fois méditatifs, expérimentaaux et psychédéliques, évoquant par moments le post-rock de son groupe d’origine, Tortoise .
[Warp Records]
Aux frontières de la musique contemporaine et du néo-classique, l’Anglais produit toujours une musique tout à la fois physique et cérébrale. Le nouvel album de Thomas Jenkinson est une démonstration absolument flagrante de son oreille et de son talent pour la composition, le jazz et l'harmonie, tout en subvertissant complètement les règles de ces genres.
[Joyful Noise Records]
Voici un album né de la collaboration entre le groupe SUUNS et le producteur et compositeur Kelman Duran. Enregistré en six jours à partir de sessions improvisées, l’album est né au cœur de l’hiver montréalais. De cette rencontre sont nés huit titres de rock expérimental, construits notamment à partir d’un vieux décodeur, d’une MPC 1000 et de divers claviers, mais aussi de guitares et de batterie, le tout bricolé et retravaillé.
[We Jazz Records]
Laurenzi et Gold, collaborateurs clés de la scène créative de Chicago et avec des artistes de genres comme Bill Callahan et Makaya McCraven, s’avancent ici avec une déclaration artistique majeure, fruit de longues sessions d’improvisation capturant l’interaction hypnotique du duo. C’est le son de deux des voix instrumentales les plus vibrantes de Chicago, écoutant profondément, communiant dans le son.
[Rough Trade Records]
Le premier album de My New Band Believe est né d'un rêve fiévreux. En plein délire dans une chambre d'hôtel en Chine, Cameron Picton, aux prises avec une maladie soudaine, fut submergé par des visions étranges et des bribes de texte décousu. Le musicien allait plus tard rassembler et façonner certains de ces fragments en chansons, mais celui qui s'est le plus clairement ancré dans son esprit était cette étrange phrase : « My New Band Believe ». Au moment de choisir un nom pour son projet solo, le choix était évident. Bassiste et parfois chanteur de black midi, Picton et ses camarades pratiquaient une forme explosive de création d'univers musicaux, tissant des récits complexes à travers des passages exaltants de chaos maîtrisé.
[RVNG Intl.]
Under a Familiar Sun est le nouvel album de The Vernon Spring, le projet solo du compositeur et producteur britannique Sam Beste. Au fil de douze chansons élégantes et empathiques, Beste s’aventure dans des dimensions parallèles mais opposées de dévotion familiale et de responsabilité mondiale à une époque d’incertitude morale. Les compositions époustouflantes de Beste illuminent une approche gracieuse et délibérée du piano, accentuée par des collaborations vocales courageuses, du spoken word et une fusion holistique d’instrumentation électronique et acoustique. Under a Familiar Sun représente un saut évolutif pour The Vernon Spring, ondulant vers un inconnu éthéré.
[Western Vinyl]
L'œuvre minimaliste emblématique de Simeon ten Holt, Canto Ostinato, exerce une fascination indéniable. Son harmonie envoûtante et sa structure complexe représentent un défi stimulant pour tout musicien partageant la même sensibilité. C'est précisément à ce stade que se sont rencontrés Andrew Cyr du Metropolis Ensemble, le musicien et compositeur Erik Hall, et les membres de Sandbox Percussion. Leur collaboration fructueuse donne naissance à une nouvelle interprétation ample et d'une grande richesse de détails de cette œuvre iconique de ten Holt.
