[Soul Jazz Records]
Indisponible pendant 20 ans, la compilation légendaire du reggae, 600% Dynamite, fait son retour ! 600% Dynamite est la compilation culte de Soul Jazz Records dédiée aux trésors de la musique jamaïcaine, mêlant reggae, ska, rocksteady, dancehall, soul, funk et dub dans un enchaînement irrésistible.
[Trojan Records]
Réédition du disque de Symarip, groupe anglais de Reggae/Ska, sétant fait notamment remarquer en tant que backing band de Prince Buster. Paru en 1970 sur le mythique Trojan Records. Un groupe qui a ensuite inspiré la scène ska britannique 70/80 Madness, Specials, Selecter et de nombreux autres.
[Jah Life Records]
« School Days » a longtemps figuré parmi nos LP préférés grâce à son mélange explosif de rythmes Roots Radics ultra-puissants, de mixages déjantés de Scientist et du style unique de falsetto alterné de Flick. Jamais largement disponible et sorti uniquement à New York, il est aujourd’hui réédité à juste titre.
[Antinote Records]
Si les précédents disques se nimbaient d’influences bossa nova et afro, ''Deux Paradis'' s’ébroue dans le dub, entre deux parenthèses synthpop. Il s’ouvre sur ''Enchantia'', sa rythmique reggae et ses vocaux en écho, rebondit avec ''Amants ennemis'', irrésistible clin d’œil baléarique au ''Get Down Saturday Night'' d’Oliver Cheatham, cite sa tendresse pour la French pop des eighties sur ''Bonjour tristesse'', frôle la techno mutante avec ''Visages visages'', avant de s’évanouir en beauté avec l’expérimental ''Visiteur de la nuit''.
[Africa Seven Records]
Le reggae africain a connu un essor considérable en 1980, lorsque Bob Marley et les Wailers ont joué au stade Rufaro, dans un Zimbabwe nouvellement indépendant. Mais la musique rythmée et riche en basses de la lutte jamaïcaine a en réalité trouvé un écho sur le continent bien plus tôt. Cette compilation retrace avec passion l'émergence du reggae en Afrique, principalement au Nigeria, à partir des années 1970. Ces morceaux couvrent les années 1970 et 1980, la plupart datant du milieu et de la fin des années 1970. Les amateurs de reggae africain y trouveront peut-être un éclairage supplémentaire sur l'évolution du genre.
[Prince Philip Records]
Cette compilation est dédiée à la mémoire du regretté « Prince » Philip Smart, premier apprenti de King Tubby et premier ingénieur du son du studio de Tubby, en plus de Tubby lui-même. Aux côtés de Tubby, Philip a joué un rôle essentiel dans l'innovation qui a eu lieu au studio de Tubby au milieu des années 1970, où le mixage du nouveau reggae roots a révolutionné le son de la musique jamaïcaine et créé des styles et des techniques qui résonnent encore aujourd'hui, près de 50 ans plus tard.
[Time Capsule Records]
S'il existe une année zéro pour l'introduction de la musique reggae au Japon, on pourrait penser que c'était en 1979, lorsque Bob Marley and the Wailers ont fait une tournée dans le pays, suivis par un entourage de journalistes, de photographes et de fans prêts à diffuser le message de la musique dans tous les recoins de la société japonaise. Plutôt que de se tourner directement vers la Jamaïque, de nombreux producteurs et artistes japonais se sont inspirés des sons plus accessibles de The Police et UB40, leur dose de reggae arrivant pré-filtrée à travers le prisme de la pop new wave du Royaume-Uni. Ludiques et groovy, ces morceaux profonds de l'album ont été trop longtemps négligés.
.jpg)
[Soul Jazz Records]
Redécouvrez les plus grands morceaux de reggae de Studio One Records ! ''Down Beat Special'' de Soul Jazz Records est un tour de montagnes russes à travers les plus grands succès, comprenant de nombreux titres classiques soigneusement sélectionnés dans les puissants coffres-forts du label de disques reggae le plus exceptionnel de Jamaïque.
[Big Crown Records]
Le songwriter anglais d'origine jamaïcaine retrouve le producteur Leon Michels et culmine dans sa soul introspective sur un album intime qui fleure bon le early-reggae.
[Black Art Records / VP Records] 052.2 CON
Ce grand trio vocal complètement allumé donne en effet l’occasion au sorcier Lee Scratch Perry de signer ce qui reste une de ses plus folles productions. Indispensable chef d'oeuvre de reggae. Longtemps ''Heart of the Congos'' est resté un album mythique pour de nombreux fans de reggae. Presque un album "perdu" tant de sombres problèmes contractuels ont empêchés sa réédition avant 1996, alors qu'il date de 1977.
[Black Rose Music / Strut Records] 180 RIS
Strut présente la toute première compilation officielle rassemblant l'intégralité des singles reggae/disco de Risco Connection entre 1979 et 1980. Le batteur Joe Isaacs avait déjà marqué l'histoire en tant que batteur house au Studio 1 en Jamaïque sur d'innombrables classiques pré-reggae avant de déménager au Canada en 1968. Avec Risco Connection, le musicien a voulu essayer quelque chose de nouveau, des chansons qui auraient un croisement entre le disco et le sentiment rocksteady.
[Soul Jazz Records] 052.2 A. STU
Une toute nouvelle sélection issue du populaire Studio One avec des enregistrements rares et classiques de femmes dans le reggae. La musique est bien sûr géniale et comprend des morceaux de ska, de rocksteady, de roots, de lovers et autres des années 60, 70 et 80. Le tout produit par Clement 'Sir Coxsone' Dodd au Studio One Records.
[Island] 520 HAR
''The Harder they come'' est la bande originale du film éponyme. Sorti en 1972, l’album a été conçu et produit par les grands noms du reggae : Jimmy Cliff, Derrick Harriott, Leslie Kong, Byron Lee et Guilly Bright. Comme le film, la plupart des chansons traitent de la vie quotidienne des Jamaïcains, de l’esclavage dont certains étaient victimes dans les ghettos et de ses conséquences : dépression, espoir, colère, et parfois de l’amour. ''The Harder they come'' est avant tout un document unique sur la naissance du reggae. Porté par sa bande originale exceptionnelle, le film fit découvrir ce mouvement au monde entier, ouvrant la voie à Bob Marley et à toute la vague reggae qui déferla au début des années 70.
[Trojan Records] 052.2 A. THI
Compilation regroupant 50 titres incontournables de reggae.
[Soul Jazz Records] 052.2 A. FIR
Cet album regroupe une sélection de morceaux classiques et rares enregistrés dans l'empire musical de Clement Dodd au 13 Brentford Road dans les années 70. De nombreux groupes et artistes novateurs ont établi le son de la Jamaïque au cours de cette décennie et au-delà. On y retrouve des artistes de premier plan tels que Freddie McGregor, The Wailing Souls, The Gladiators, Horace Andy, Devon Russell, Cedric, etc. ainsi qu'un grand nombre de morceaux rares moins connus réalisés au Studio One par des artistes tels que The Prospectors, Viceroys et Pablove Black.
[Soul Jazz Records] 052.2 A. LIF
Cette compilation de Soul Jazz Records sort en parallèle de l'exposition du même nom dans la Tate Galerie à Londres. Exposition historique qui explore les liens entre l'art et la culture des Caraïbes et de la Grande-Bretagne des années 1950 à nos jours. L'album, sous-titré "Soundsystem Culture - Black Musical Expression in the UK 1973-2006", traverse les plus importants genres musicaux noirs britanniques qui ont émergé de l'univers caribéen des soundsystems. Voyage éclair à travers le roots reggae, jungle/drum & bass, jazz-funk, lovers rock, jazz, dubstep et plus encore, il est composé d'un groupe de stars, dont Dennis Bovell, Shut Up and Dance, Cymande, Digital Mystikz, Brown Sugar, Funk Masters, Janet Kay, Ragga Twins et bien d'autres...
[Island Records] 052.2 MAR
Enregistré entre janvier et avril 1980 au Tuff Gong Studio, Kingston. Second volet d’un triptyque qu’il ne pourra jamais achever, ''Uprising'' est encore plus sombre et plus sobre que ''Survival". Marley décide de délaisser définitivement les cuivres pour décupler l’impact du socle basse-batterie. Il poursuit ses fusions funk et disco en sublimant le jeu de guitare de l’Américain Al Anderson.
[Soul Jazz Records] 052.2 A. ROC
Studio One est le label numéro un de l'histoire du reggae et cet album présente un line-up impeccable de superstars du genre, toutes au sommet de leur pouvoir créatif. Alton Ellis, John Holt, The Heptones, Jackie Mittoo, The Ethiopians, Lee Perry et bien d'autres. Cette compilation mélange airs classiques et raretés qui ont été publiés dans un réseau complexe de labels et de numéros de Studio One. Les deux formats sont accompagnés d'une pochette/discographie complète et de photographies exclusives.
[Trojan Records] 052.2 A. TIG
Pour célébrer son 50e anniversaire, Trojan a fait peau neuve à sa collection la plus renommée. La sélection n'impressionnera pas le collectionneur ou l'aficionado. Mais chaque morceau a été suffisamment bien choisi pour maintenir l'élan et résister à l'épreuve du temps.
[Mercury Music] 099 GAI
Après le triomphe de ''Aux armes et cætera'', Gainsbourg récidive côté reggae mais avec un album à l'esthétique plus sombre. Marqué en filigrane par la rupture avec Jane Birkin, ''Mauvaises Nouvelles des étoiles'' emprunte son titre noir à un petit tableau de Paul Klee que possède Gainsbourg. Côté musiciens, on retrouve les mêmes que sur le précédent album, et si celui-ci n'a rien à lui envier question groove, son climat est néanmoins plus pesant. Il s'ouvre sur un bouleversant message à Jane, "Overseas Telegram", suivi par "Ecce homo", caricature qui donne naissance à son double, Gainsbarre, l'autodestructeur qu'il ne cessera dès lors de mettre en scène.
