[Bella Union Records] 2 MOD
Après un très remarqué premier album, découvrez ce mini LP du projet de Jack Cooper (ex-Ultimate Painting). En passe de devenir culte, ce groupe peut se situer entre l'urbain et le rural, entre les arrangements méditatifs de Talk Talk, le folk d'Anne Briggs et les vagues atmosphériques krautrock.
[Olindo] 047.2 MON
Depuis de longues années Raúl Monsalve étudie la musique des communautés afro-vénézuéliennes de son pays, apprenant à en maîtriser les instruments et les rythmes traditionnels qu'il mêle au jazz latin, à l'afrobeat, au funk ou à la musique électronique. Fort de ses expériences de musicien auprès du maître highlife Orlando Julius, de la formation funk psychédélique The Heliocentrics ou du groupe Afrika 70 de Fela Kuti, le bassiste et chef d'orchestre s'est bâti une discours musical universel et futuriste en capturant la richesse et l'énergie du folklore de la région côtière de Barlovento.
[Mute Records] 2 CAV
Musicalement et visuellement, ''Your Funeral… My trial'' est à son image : celle d’un junky épuisé s’enfonçant dans la torpeur glaciale de la drogue et du spleen. L’album, à l’origine un double EP 45 tours (d’où les 2 couvertures), est enregistré rapidement, quelques mois seulement après son prédécesseur, comme si le trop-plein de bonne humeur de ce dernier devait être rééquilibré dans l’urgence par un trop-plein d’obscurité. Le groupe choisit des atmosphères plus introspectives qu'explosives, mais toujours aussi morbides, en atteste le titre funèbre de l'album en adéquation avec les atmosphères de ces chansons.
[Northern Spy Records]
Si Noah Prebish et Peter Spears les deux fondateurs de Psymon Spine avouent être influencés par les musiques de Talking Heads et Os Mutantes, c’est aussi du côté de groupes comme MGMT ou des australiens de Tame Impala que l’on pourra aller chercher des correspondances. car comme leurs ainés, ce petit groupe pop-psyché-dance new-yorkais se révèle particulièrement doué pour composer des hymnes electro-pop très dansants.
[Born Bad Records] 099 A. TCH
Depuis la révolution bossa-nova à la fin des années 1950, l'évidence des influences brésiliennes sur la chanson française a été mise en exergue. Pierre Barouh ou Georges Moustaki, mais aussi une armée d'artistes moins exposés, ont fait de la Musica Popular Brasileira (MPB) un axe de prosélytisme au service d'un mode de vie brésilien cool et métaphysique, moderne et métissé. Certains avaient été séduits corps et âme par les langueurs poétiques de la bossa, d'autres n'avaient envie que de s'amuser, et puis il y avait ceux qui aimaient l'hybridation américaine, jazz-bossa, jazz-samba.
[Mute Records] 2 DEP
''Some Great Reward" constitue un premier marqueur important de la discographie du groupe et inaugure une ère de succès qui ne se démentira plus. Certes, après trois premières productions ponctuées de singles mémorables, le groupe a déjà acquis une certaine réputation. Mais cette nouvelle livraison, portée par deux tubes planétaires et plus particulièrement 'Master and Servant' (l'autre étant 'People are People') va contribuer à faire basculer Depeche Mode dans une autre dimension, celle des formations capables de remplir les stades.
[Emouvance Records] 1 HAR
Réuni par le compositeur, guitariste et clarinettiste Pierrick Hardy, le quartet fraye une voie singulière entre de multiples sources d'inspiration, situées dans le champ musical autant que dans les arts visuels ou la littérature. Bien que déjouant les catégories, ce qui s'invente ici pourrait s'apparenter à une forme de musique de chambre actuelle, décloisonnée, ouverte à l'improvisation. Pierrick Hardy (guitare, clarinette, composition), Catherine Delaunay (clarinette, cor de basset), Régis Huby (violon), Claude Tchamitchian (contrebasse).
[CBS Records] 2 ZAP
Au premier degré, Joe's Garage peut passer pour un concept album à l'argument volontairement crétin. On y suit les tribulations d'un aspirant rock-star aux prises avec les groupies, le fétichisme, divers appareils ménagers, et un gouvernement qui décide d'interdire la musique. Des obsessions familières pour l'initié au petit monde délirant de Frank Zappa, et qui ne sont pas innocentes. Derrière le côté "1984" pour patronage perce une réelle crainte de la censure, et Frank sera à l'avant-garde du combat pour la liberté d'expression quand la menace se fera réelle.
[Strut records] 1 A. BLA
Strut présente la toute première compilation réunissant des classiques et des raretés du célèbre label de jazz spirituel et de soul consciente Black Fire, couvrant la période de 1975 à 1993. Formé par le DJ et producteur de disques Jimmy Gray à Richmond en Virginie, et sur les traces d'autres labels indépendants influents comme Strata-East et Tribe, la fondation de Black Fire a coïncidé avec le retour du saxophoniste James "Plunky" Branch dans la ville pour former Oneness Of Juju. ''Soul love wow'' contient, en plus de versions inédites, des notes sur l'histoire du label ainsi que des interviews avec des musiciens.
[Dauw]
''What the Fog'' est le deuxième album de David Allred & Peter Broderick après ''Find the Ways'', sorti sur Erased Tapes en 2017. Un musique composée à l’origine comme bande-son pour un voyage de 11 heures au musée du Louvre à Paris. 42 minutes ont été gardées pour composer cet album en forme de bande son, en forme de balade sonore très tranquille et très belle entre Modern classical et ambient jazz. Huit titres dominés par le piano autour duquel gravaient des synthés, une trompette lointaine, un Thérémine, etc… et qui laissent aussi beaucoup de place au silence.
[Bongo Joe] 051.2 CHO
La rencontre initiée en 2016 entre le groupe de vodou haïtien Chouk Bwa et le duo de producteurs de musiques électroniques The Angströmers. La musique de Chouk Bwa combine les éléments caractéristiques du vaudou : rythmes, danses et chants. Ce sont les racines, arrachées d'Afrique, puis replantées secrètement dans une nouvelle terre. Si Chouk Bwa se distingue par son attachement profond aux racines de la culture vaudou, en lien à l'Afrique au travers d'une histoire tragique, exprimant son art au travers des seuls tambours comme supports des voix, on peut affirmer que la proposition artistique des Angströmers venant du monde de l'underground électronique, le dispute en radicalité.
[Matador Records] 2 MUZ
Muzz est le nouveau projet de Paul Banks (chanteur d'Interpol), de Josh Kaufman (producteur émérite, membre de Bonny Light Horseman) et de Matt Barrick (batteur pour Jonathan Fire*Eater, The Walkmen et accompagnant sur scène les Fleet Foxes). Le super-trio annonce officiellement son premier album éponyme pour Matador. Fruit d'une collaboration et d'une amitié de longue haleine entre les trois musiciens, le groupe commence à expérimenter en 2015 sous forme de démos et d'enregistrements de jam sessions. Le mot Muzz décrit à merveille la texture presque analogique de leur musique, intime et distante à la fois, sombre, langoureux et soul.
