INDISPENSABLES 2022

Kristine Leschper - The Opening, or closing of a door (2022)

[Anti-] 2 LES

''The Opening, Or Closing Of A Door'' de Kristine Leschper est un hymne au monde sensoriel. C'est le premier album que Leschper sort sous son nom, après avoir abandonné le nom de Mothers après huit ans de concerts et de sorties musicales sous ce nom. Alors que Mothers s'inspire des sons austères et squelettiques du post-punk et du folk contemporain, le nouveau travail de Leschper est pratiquement baroque, intégrant un éventail de synthétiseurs, de cordes, de bois et de plus d'une douzaine d'instruments percussifs !

ITINERAIRE BIS #295

Fishmans - Long season : we are not four seasons (1996)

[Polydor] 2 FIS

''Long Season'' est le sixième album studio du groupe japonais Fishmans. Il est sorti pour la première fois en octobre 1996 au Japon par Polydor Records. Il a été enregistré en juillet 1996 et consiste en une seule composition de 35 minutes basée sur la chanson du groupe "Season". L'album est sorti avec un succès modeste sur la scène alternative japonaise, mais n'était guère connu en dehors du Japon jusqu'aux années 2010, et a depuis été acclamé par la critique et l'attention des médias en ligne.

HORS LES MURS (H.L.M.) #85

Shabaka - Afrikan Culture (2022)

[Impulse !]

Difficile de ranger la musique de Shabaka dans un style particulier. Est-ce de la musique tribale ? de l’ambient music ? Une chose est sûre Afrikan Culture est un album aussi étonnant que remarquable et très différent de ce que peut faire ce musicien avec sa formation d’origine. Dans un style très aventureux et expérimental avec une belle place laissée à l’improvisation, Shabaka nous envoûte littéralement avec cet album solo dans lequel il joue presque de tous les instruments : kora, boîte à musique, mbira (sorte de kalimba) et shakuhachi, une flûte japonaise dont le son et les notes ressortent de la plupart des morceaux.

INDISPENSABLES 2022

Cécile McLorin Salvant - Ghost song (2022)

[Nonesuch Records] 1 MCL

L'auteure-compositrice-interprète Cécile McLorin Salvant, est largement reconnue en tant que chanteuse de jazz dans la lignée de Sarah Vaughn, Billie Holiday et Nina Simone. Avec ''Ghost Song'', Salvant va au-delà du jazz, tant sur le plan sonore que stylistique, avec un mélange obsédant d'originaux et d'interprétations sur les thèmes des fantômes et de la nostalgie. Elle déclare : "Ce disque ne ressemble à rien de ce que j'ai fait auparavant - il reflète de plus en plus ma personnalité de conservatrice éclectique. J'embrasse ma bizarrerie !".

ITINERAIRES BIS #294

Joce Mienniel, Aram Lee & Minwang Hwang - Wood & steel (2021)

[Buda Musique] 000.2 MIE

Il s'agit d'une rencontre franco-coréenne merveilleuse entre deux flûtistes aux personnalités singulières et ouverts sur le monde. Chacun a suivi un chemin musical spécifique qui les a finalement réunis sur un même programme dans lequel leurs particularités se marient parfaitement. ''Wood & steel'' est donc le premier projet de Aram Lee et Joce Mienniel dans lequel ils ont convié le chanteur chamane et percussionniste Minwang Hwang à les rejoindre pour les accompagner et transcender leur musique. A eux trois et à travers la vitalité de leurs compositions et improvisations, ils échangent puissance de jeu, souffle, chant, expériences et énergies qui sont à la fois primitives et poétiques. 

VINYL WEEK #199

Sabreen - Death of the prophet (1988)

[Akuphone] 024.2 SAB

"Ceux qui attendent", le nom choisi par les musiciens de Sabreen , sonne toujours vrai quarante ans après la fondation de ce groupe à Jérusalem. Voix des espoirs autant que de la colère de la jeunesse palestinienne, ce groupe a enregistré quatre albums autoproduits. Avec les armes de la poésie, ils incarneront les voix de la résistance contre l'occupation mais aussi le désir d'émancipation de la tradition. Emblématique de cet état d'esprit, leur deuxième album ''Death Of The Prophetest'' sorti sur cassette au début de la première Intifada. Il en sera la bande son, tout en assurant le diapason des générations futures.

INDISPENSABLES 2022

Jawhar - Tasweerah (2022)

[62TV Records] 2 JAW

Quelque part entre Timber Timbre, Warren Ellis ou Nick Drake se promène Jawhar. Après ''Winrah Marah'', sorti en 2019, le songwriter tunisien sort ''Tasweerah'', son quatrième album. Douze pépites entre rock sombre et folk aérienne, et chantées en arabe. Finement arrangé, intimiste, son nouvel opus est un cabinet de curiosités très personnelles, entre arrêts sur image et imaginaires en balade.

ITINERAIRE BIS #293

Selen Peacock - Grand (2017)

[Another Record] 099.2 SEL

Ce groupe, naviguant entre pop oblique et jazz sous-marin, étire les contours de ses chansons pour en faire de petites planètes.

FIFTY YEARS AGO - 1972

Eddie Kendricks - People... hold on (1972)

[Motown] 180 KEN

1972, année où la soul est consciente, comme en attestent les chef-d’oeuvres "Music of My Mind" et "Talking Book" de Stevie Wonder. Et parfois même psychédélique, notamment sur "All Directions" des Temptations, le mythique groupe Motown qu’Eddie Kendricks vient de quitter l’année précédente. Rappelons-le, Eddie Kendricks, c’était la voix d’ange des Temptations, avec ce falsetto qui donne la chair de poule comme aucun autre. Mais cela ne suffisait plus à ses ambitions, il lui fallait s’affirmer comme un artiste et imprimer sa marque de fabrique. En résulte ce deuxième album solo ''People…Hold On'', un album en phase avec son époque. C’est le son Motown des seventies, soyeux et romantique mais c’est aussi un album qui ne néglige pas les préoccupations sociales. 

 

INDISPENSABLES 2022

Kaina - It was home (2022)

[City Slang] 185 KAI

Citée comma la révélation Nu Soul de Chicago, Kaina s'apprête à conquérir le monde. L'autrice-compositrice-interprète vénézuélienne/guatemaltèque-américaine s'inspire autant de Stevie Wonder et de la Nu Soul d'Erikah Badu. Une sorte de Solange aux origines latino-américaines au discours inclusif et politique. Une voix sensible, des choeurs à vous couper le souffle, des arrangements grandioses rappelant la soul 70's, Kaina est une artiste sur laquelle il faudra compter. Elle invite Sleater Kinney et Helado Negro qui magnifient ses compositions.

FIFTY YEARS AGO - 1972

James Luther Dickinson - Dixie fried (1972)

[Atlantic Records] 2 DIC

Cet album sorti en 1972 est le premier album du pianiste, chanteur et producteur de Memphis, James Luther Dickinson. Il a travaillé avec les plus célèbres artistes en tant que musicien ou producteur tels que les Stones, Aretha Franklin, Dr John, Ry Cooder, Bob Dylan, The Replacements ,..., et il nous propose 9 chansons en peu plus de 37 mn, qui mêlent rock'n'roll, blues poisseux, country, gospel et rock cajun de La Nouvelle Orléans. Inutile de dire que tous ces morceaux sont irrésistibles, portés par la superbe voix de Jim et par une orchestration sans faille, avec l'aide de Dr John. Pas un n'est à jeter et c'est vraiment un régal pour les oreilles, d'autant plus que le son est tout ce qu'il y a de plus limpide.

ITINERAIRE BIS #292

Emmanuelle Parrenin - Targala, la maison qui n'en est pas une (2022)

[Johnkôôl Records] 450 PAR

Après des années d'explorations sonores, la musicienne et poétesse folk sort son premier album en 1978, ''Maison rose'' et s'inscrit alors dans le paysage des musiques traditionnelles françaises. Elle sortira plusieurs disques entre les années 80 et 2000, tous mâtinés de poésie et de psychédélisme. Ce n'est que récemment qu'elle rencontre le monde des musiques électroniques ; rencontre qui aboutira à un album collaboratif avec Tolouse Low Trax sur Versatile. Voici son premier album solo depuis 2017, toujours empreint de douceur lyrique et d'utilisation évanescente de vielles à roue, d'épinette, de harpe, de dulcimer... avec la participation de nombreux musiciens français.

VINYL WEEK #198

Compilation - Ethiopian hit parade, vol. 2 (2021)

[Amha Records / Heavenly Sweetness] 013.2 A ETH

Réédition du second volume des compilations ultra rares d’Ethio-Jazz initialement parues à 300/400 copies sur le label Amhara Records. Encore une excellente idée du label Heavenly Sweetness !

TOUTE PREMIERE FOIS (T.P.F.) #129

Oan Kim & The Dirty Jazz - Oan Kim & The Dirty Jazz (2022)

[Autoproduit] 1 KIM

Un album mélancolique et sophistiqué entre jazz et pop indé, par le multi-instrumentiste et producteur Oan Kim. Saxophoniste virtuose et perché, pratiquant aussi le piano, le violon, les claviers et la guitare, le touche à tout multi-instrumentiste et pluridisciplinaire (du classique au jazz, de la musique contemporaine à la pop-rock indé) est connu aussi bien pour ses musiques de film que ses expos d'art contemporain et ses installations d'art vidéo dans le monde entier. Pas de doute, ce premier album fascinant est un coup de maitre en matière de créativité et de singularité.

ITINERAIRE BIS #291

Rodrigo Cuevas & Raül Refree - Manual de cortejo : Rodrigo Cuevas ronda a Raul Refree (2019)

[Aris Musica] 072.2 CUE

Porté à la fois par un amour profond de la musique folklorique et par une envie de lui rendre sa vitalité, Rodrigo Cuevas a lancé une opération iconoclaste de modernisation des traditions asturiennes. Cet album, réalisé avec la collaboration du producteur Raül Refree, est futuriste, insolent et sensuel. Le chanteur asturien se décrit lui-même comme un agitateur folklorique. Sa musique s'inspire des rythmes et chants traditionnels du Nord de l'Espagne, qu'il s'approprie en les modernisant à grand renfort d'instrumentation électronique et d'audace formelle. L'originalité de sa démarche se retrouve également dans le personnage qu'il s'est construit : à moitié drag queen, à moitié sorcier hidalgo, un costume queer inattendu dans le monde conservateur de la musique traditionnelle, et dans l'Espagne rurale où il a choisi de vivre après ses études à Barcelone. Tout en respectant le fonds antique de son répertoire, basé sur d'anciennes danses asturiennes comme le xiringüelu, ou galiciennes comme la muæeira, il en tire des objets mutants, plus futuristes que contemporains.

COMPILS CHICS #167

Nashenas - Life is a heavy burden : ghazals and poetry from Afghanistan (2022)

[Strut Records] 029.2 NAS

Strut présente la première compilation du légendaire chanteur de ghazal afghan Dr. Mohammad Sadiq Fitrat alias Nashenas, enregistrée aux studios de Radio Afghanistan et publiée plus tard en singles par le label Royal en Iran. Ecrivain, chanteur et musicien, il compose de la musique de film, transforme des poèmes célèbres en musique et compose ses propres chansons en persan dari ou pashto. Une collection de chefs-d’œuvre que l’on peut classer au patrimoine mondial de la musique !

INDISPENSABLES 2022

Keeley Forsyth - Limbs (2022)

[The Leaf Label] 2 FOR

Compositrice, chanteuse et actrice, la britannique construit son univers musical autour de sa voix, singulière et magnétique. Après son précèdent album acclamé par la critique, salué par des médias comme Pitchfork ou The Quietus, elle se relance dans l'aventure musicale après avoir étudié l'oeuvre de Matthew Bourne. En jouant en parallèle de l'accordéon et de l'harmonium aux côtés du Sheffield Eccentronic Research Council. Keeley Forsyth nous offre un voyage musical à mi-chemin entre indie folk et musique expérimentale avant-gardiste. Un disque qui se situe entre ''Tilt'' de Scott Walker et Nico période 70's bercé aux drones de La Monte Young.

ITINERAIRE BIS #290

Papé Nziengui Et Son Groupe - Kadi yombo (1989)

[Awesome Tapes From Africa] 014.2 PAP

Sorti en 1989, c'est assurément l'album le plus abouti dans la recherche d'une fusion entre tradition et modernité dans la musique de harpe Bwiti du peuple Tsogho du Gabon. Associant des cliquetis rythmiques à une couche de synthétiseurs, Papé Nziengui y mêle un dialogue contrapuntique caractéristique du jeu de harpe : chant masculin en appel et choeur féminin en réponse, voix de l'arc musical masculine et rythmiques culturelles féminines. Mais il s'agit avant tout de musique rituelle Tsogho et d'une orchestration moderne en studio. Le résultat est un parcours initiatique de 10 pièces musicales qui sont autant de jalons susceptibles d'être simultanément écoutés, dansés, médités, et acclamés.

INDISPENSABLES 2022

Mamas Gun - Cure the Jone (2022)

[Légère Recordings] 180 MAM

Mamas Gun retrouve l'esprit des années 70 sur cet album plein de générosité. Sur la turbulence covidienne, des deux dernières années, s'est construit ce cinquième album de la soul britannique, une méditation luxuriante, nuancée et largement contemporaine sur un monde bouleversé, ancrée dans la tradition soul de Bill Withers et Marvin Gaye.

VINYL WEEK #197

Compilation - Ethiopian hit parade, vol. 1 (2018)

[Heavenly Sweetness] 013.2 A. ETH

Les morceaux sélectionnés pour ce premier volume célèbrent les pionniers du groove éthiopien moderne tels que Girma Bèyènè, Seyfu Yohannes, Tèshomè Meteku, Menelik Wèsnatchèw, Mulatu Astatke et Muluken Melesse, aux côtés de chanteurs « tradi-modernes » représentant les cultures Amhara (Essatu Tèssèmma) et Oromo, si riches et si longtemps marginalisées (Abbèbè Tèssèmma et Gèmètchu Itana).

FIFTY YEARS AGO - 1972

Van Dyke Parks - Discover America (2022)

[Safe & Sane Music] 2 VAN

Le nom de Van Dyke Parks reste plus souvent associé à sa participation à l'oeuvre des Beach Boys qu’aux quelques albums solitaires composées et enregistrées sous son propre nom. Moins connu que son prédécesseur "Song Cycle" (1968) mais tout aussi intéressant, "Discover America" (1972) est un album louable. On y retrouve la même obsession nostalgique pour la pop des années 40 dont les héros sont cités dans les titres de plusieurs chansons (Bing Crosby, The Four Mills Brothers), et plus particulièrement pour la musique caribéenne et le calypso. Mais l’équilibre entre les innovations techniques et formelles et l’accessibilité des compositions est souvent intéressant.  

INDISPENSABLES 2022

Daniel Erdmann & Christophe Marguet - Pronto ! (2022)

[Mélodie En Sous-Sol] 1 ERD

Le saxophoniste ténor allemand et le batteur français collaborent ensemble depuis 2010, à la fois comme musiciens et compositeurs. Les voici en quartet avec deux partenaires que Marguet connaît bien. A la contrebasse, Hélène Labarrière qu’il a croisée pour l’album ''Happy Hours'' avec le trompettiste Yoann Loustalot et, au piano, Bruno Angelini qui a fait partie du quartet Résistance Poétique. Les quatre se retrouvent pour un projet appelé ''Pronto!'', suggérant l’urgence de vivre l’instant présent, l’intensité du moment. L’album est le projet parfaitement réussi de quatre musiciens de premier plan.

INDISPENSABLES 2022

David Enhco - Family tree (2022)

[Association Moose] 1 ENH

La musique classique et le jazz ont atteint leurs plus hauts sommets à travers une formation parfaite : le quatuor. Quatuor à cordes pour l'une, quartet avec trompette (ou saxophone), piano, contrebasse et batterie pour l'autre. Oser la réunion de ces deux pôles, voilà le pari de David Enhco avec cet album.

INDISPENSABLES 2022

Khruangbin & Leon Bridges - Texas moon (2022)

[Dead Oceans] 2 KHR

Le chanteur et songwriter soul Leon Bridges de Fort Worth et le trio psychédélique avant-gardiste Khruangbin originaire de Houston ont joint leurs forces avec l'EP ''Texas moon,'' qui fait suite à leur premier travail collaboratif avec l'acclamé ''Texas sun'' sorti en 2020. Ces cinq nouveaux titres sont clairement une continuation du premier EP, mais ils portent aussi une identité qui leur est propre - Leon Bridges les considèrent comme plus introspectifs alors que Laura Lee, la bassiste de Khruangbin, leur prête un caractère plus nocturne.

TOUTE PREMIERE FOIS (T.P.F.) #128

November Ultra - Bedroom walls (2022)

[Hollywood Summer Records / Virgin Records] 2 NOV

A travers sa musique, November Ultra nous invite à plonger chaleureusement dans la lecture de son journal intime. Elle partage autant d'histoires enrichies des multiples facettes de la vie (des plus lumineuses aux plus sombres), mises en musique au son d'une pop patinée d'influences R&B, folk et de comédies musicales entre autres... ''Bedroom Walls'', premier album de l'artiste, sonne comme une invitation dans son sanctuaire. C'est au sein d'une chambre parisienne que November Ultra s'est sentie assez libre pour s'exprimer sans filtre et sans fard, se montrer profondément sincère en évoquant ses émotions et expériences passées.

FIFTY YEARS AGO - 1972

Rita Lee - Hoje o primeiro die do resto da sua vida (1972)

[Polydor] 049.2 LEE

Rita Lee était la chanteuse soliste de Os Mutantes, groupe rock psychédélique né dans le milieu des années 60 à Sao Paulo, fondé par les deux frères Baptista. A la fin du groupe et après un premier album plutôt raté, Rita Lee fait appel à ses anciens complices Arnaldo et Sergio Baptista pour ce second album sorti en 1972. "Hoje é o primeiro dia do resto de sua vida" (Aujourd'hui est le premier jour du reste de ta vie) est totalement raccord avec le psychédélisme de l'époque.

VINYL WEEK #196

Mark Hollis - Mark Hollis (1998)

[Polydor] 2 HOL

En solo comme avec Talk Talk, Mark Hollis ne fréquente que l'excellence : ici, huit chansons libérées de tout carcan, jonglant avec les silences et leur science. L'instrumentation provoque des résonnances lointaines, des respirations, comme un souffle court, comme un chuchotement. Mark Hollis a réussi avec cet album à dévoiler une certaine forme d'intimité, une certaine proximité et un travail sur les silences.

TOUTE PREMIERE FOIS (T.P.F.) #127

Caroline - Caroline (2022)

[Rough Trade Records] 2 CAR

Caroline est un combo de huit musiciens anglais qui, depuis 2017, jouent les ethno-musicologues en multipliant les captations de leurs instruments dans les lieux les plus incongrus pour profiter idéalement des effets de spatialisation. Pas étonnant que leur intriguant premier album, aux cordes aussi baroques que folk et urbaines, peine à trouver une forme précise, et ressemble par moments à une compilation obstinée et fascinante d’archives sonores.

ITINERAIRE BIS #289

Jeremiah Chiu & Marta Sofia Honer - Recordings from the Aland Islands (2022)

[International Anthem Recording] 450 CHI

Le premier album en duo du couple improbable formé par le synthétiseur modulaire de Jeremiah Chiu et l'alto de Marta Sofia Honer présente des improvisations entrelacées d'enregistrements de terrain réalisés lors de séjours sur l'archipel d'Aland, dans la mer Baltique. Producteur culturel actif sur la scène de Los Angeles, Chiu est connu pour son art visuel autant que pour sa musique. Professeur à l'Otis College of Art and Design, Chiu est un collaborateur musical régulier de Booker Stardrum, Celia Hollander, Dustin Wong et Sam Prekop. Honer, quant à elle, a joué des sessions pour des artistes comme Adrian Younge et Beyoncé.  

INDISPENSABLES 2022

Alabaster Deplume - Gold (2022)

[International Anthem Recording] 1 DEP

Au sein de la bouillonnante scène londonienne navigue un véritable ovni. Musicien, tout autant que poète et arrangeur, Gus Fairbairn – aka Alabaster dePlume – déploie depuis une bonne décennie une musique quelque peu anachronique. Signé sur le passionnant label International Anthem, son nouvel album ''Gold'' ne fait pas offense au talent de son géniteur et nous convie à découvrir sa lecture du monde. Alabaster dePlume est un brillant compositeur de mélodies instrumentales simples, apaisantes et viscéralement nourrissantes, avec un don pour les étendre dans des improvisations collectives intrépides, menées par un son de saxophone délicat.