INDISPENSABLES 2026

Cocanha - Flame Folclòre (2026) 

[Les Disques Bongo Joe] 

Cet album marque un tournant dans la démarche du groupe, avec l'émergence d'une création résolument collective. Les musiciennes de Cocanha, Lila Fraysse et Caroline Dufau, ont piloté la préproduction aux côtés du producteur catalan Raül Refree, avec lequel elles avaient déjà collaboré sur leur précédent album, Puput. Ensemble, elles ont façonné l'identité sonore de l'album, co-arrangé les compositions de Cocanha pour le studio et invité le musicien et producteur italien Walter Laureti (connu pour son travail avec Davide Ambrogio) à participer à l'enregistrement. 

INDISPENSABLES 2026

The Yummy Fur - Everybody Talks About the Weather (2026) 

[Upset The Rhythm] 

Vous n’avez peut-être jamais entendu parler de The Yummy Fur. Rien d’étonnant puisque le groupe n’avait plus sorti d’album depuis vingt-sept ans. On (re)découvre aujourd’hui cette formation de Glasgow dans un registre indie rock / post-punk vif et entraînant, porté par des chœurs et des refrains particulièrement accrocheurs. Un disque qui dégage une vraie fraîcheur et donne envie d’en savoir un peu plus sur ce groupe dans lequel a notamment joué Alex Kapranos, à ses débuts.

COMPILS CHICS

Compilation - Musiciens & Magiciens (2025) 

[Pome Pome Tones] 

Musique française des années 70, 45 tours, de raretés, de vinyles autoproduits, de chansons bizarres et de reprises magiques. Du psych folk prog free music - c'est vraiment pour les connaisseurs.

INDISPENSABLES 2026

Merryn Jeann - Fear Of The Beauty Parlour (2026) 

[Rescue + Return Records] 

Romantique et subtilement cinématographique, « Fear of the Beauty Parlour » est une œuvre pop lo-fi autoproduite, construite à partir de synthétiseurs, d'enregistrements téléphoniques et de paroles minimalistes. L'album capture une énergie nouvelle et palpable dans le monde artistique de Merryn Jeann. « Fear of the Beauty Parlour » est un album introspectif qui navigue avec fluidité entre pop alternative, ambient et paysages sonores expérimentaux, créant un monde poétique à la fois intime et libre, brut et indulgent.

INDISPENSABLES 2026

BBCC - King Michael II and the Trial of the Axe (2026) 

[October Tone Records] 

King Michael II and the Trial of the Axe est le quatrième album du groupe d'art-pop / rock strasbourgeois BBCC (anciennement connu sous les noms de Crocodiles INC. et BangBangCockCock). Musicalement, le style navigue entre synthés analogiques, pop arty angulaire, rythmes post-kraut et une esthétique post-glam. Le groupe cite des influences variées allant de Devo et David Bowie aux Monty Python.

INDISPENSABLES 2026

Spookyman - The spookalicious space sound of Spookyman & his Acousmatic Orchestra (2026) 

[Voodoo Rhythm Records] 

Chercheur sonore et bricoleur d'instruments, originaire de Rome, il utilise un oscilloscope qui enregistre les ondes sonores et un émetteur sonore diffusant des cassettes mystérieuses, le tout dans un mélange de musique d'illustration, de science-fiction et de post-blues déjanté.

CLASSIC ALBUMS

A Certain Ratio - The Joy of Sextet (1982) 

[Mute Records] 

Sextet, leur troisième album studio, a révélé une facette inédite du groupe. À sa sortie, Sounds le décrivait comme « un album du présent, qui tue le présent et ignore allègrement l’avenir », et Pitchfork, plus récemment, a salué son originalité en affirmant qu’il « ne ressemble toujours à aucun autre disque ».  

INDISPENSABLES 2026

Sweat Like An Ape! - Something In The Way We Spin (2026) 

[Platinum Records] 

Faut-il continuer de danser pour conjurer les maux de notre époque? C’est ce que semble affirmer le quatuor Sweat Like An Ape! de retour en 2026 avec un nouvel album, Something In The Way We Spin. Depuis 2015, le groupe anglo-aquitain s’est fait une place de choix dans le coeur des amateurices de rock’n roll brûlant et incantatoire, grâce à des performances lives incendiaires et des albums qui naviguent avec une grâce de funambule entre post-punk, dance rock et art pop.

FIFTY YEARS AGO

Catherine Derain - Être femme en son temps (1976) 

[Mauley Music] 

Catherine Derain, Être une femme en son temps, un disque de 1976 qui combien tradition des café-concerts arrangements psychédélique parfois moins "conviviaux". 

INDISPENSABLES 2026

Adrian Younge - Afro-Disco Makossa (2026) 

[Linear Labs] 

Afro-Disco Makossa est le premier album de Linear Labs conçu pour la piste de danse, et Adrian Younge est particulièrement qualifié pour le réaliser. Ayant déjà enregistré des classiques afrobeat modernes avec Tony Allen et Ebo Taylor via Jazz Is Dead, Younge pose une nouvelle question : qu’aurait gagné un producteur ghanéen en 76 s’il avait décidé de créer un disque disco américain pour sa ville natale ? Le résultat est un patchwork implacable et hypnotique d’Afrobeat, de funk et de disco enregistré sur bande, conçu pour le DJ de n’importe quelle époque.

INDISPENSABLES 2026

Jon Mckiel - Gold Horatio (2026) 

[You've Changed Records] 

Gold Horatio est le troisième album de McKiel produit en étroite collaboration avec le compositeur avant-gardiste, ingénieur et multi-instrumentiste Jay Crocker (JOYFULTALK). Pop folk lo-fi, psychédélique, avec des grooves soul, des claviers fantomatiques et des boucles hypnotiques. Un disque bien cool.

ITINERAIRE BIS

Charanjit Singh - Ten Ragas to a Disco Beat (1982) 

[His Master's Voice]

Ten Ragas to a Disco Beat, l’album révolutionnaire de 1982 du compositeur et musicien Charanjit Singh. En mariant les ragas classiques indiens aux synthétiseurs et boîtes à rythmes Roland les plus perfectionnés de l’époque, Singh a créé un chef-d’œuvre électronique qui était très en avance sur son temps. Enregistré en direct dans les studios HMV de Bombay, Singh a uni le passé au futur, mêlant l’ancienne tradition indienne des ragas (un cadre mélodique, proche d’une gamme, à partir duquel les musiciens improvisent ou composent) à des rythmes de danse électroniques et lancinants. 

INDISPENSABLES 2026

Nate Mercereau - Fantastic Thoughts (2026) 

[Leaving Records] 

Venant compléter un catalogue déjà impressionnant d'albums solo, de collaborations et de contributions à la production, à l'écriture et à l'instrumentation, Fantastic Thoughts est le cri de ralliement de Nate Mercereau. Le bruit de mille barrages qui cèdent simultanément. Une affaire tantrique exubérante et bruyante qui interpelle l'auditeur.

ITINERAIRE BIS

Emil Mark - Mellemtid (2026) 

[Total Union] 

Les débuts d’Emil Mark pour Tonal Union reprennent la riche histoire de l’orgue à tuyaux puis tordent tout avec une irrévérence ludique. Tous, de Bach à Messiaen, ont composé pour le roi des instruments, tandis que des artistes comme Kali Malone, Anna von Hausswolff et Sara Davachi ont contribué à la rendre à nouveau à la mode. Bien qu’Emil comprenne cette lignée, il n’y a jamais eu de plan délibéré pour rejoindre ce club spécial de compositeurs ou ses acolytes plus contemporains sur Mellemtid, son premier EP.

ITINERAIRE BIS

Patrice Sciortino - Chronoradial (1970) 

[PSI] 

L'un des disques de library les plus insolites que vous entendrez jamais : profond et expérimental, il est peu probable qu'un producteur l'utilise dans une émission de télévision ! La partition est d'une grande complexité : de nombreux passages de cordes avant-gardistes, magnifiquement agencés par Patrice Sciortino, où violoncelles et violons se répondent, parfois enrichis de percussions ou de vibraphone, et même de quelques vocalises sans paroles.

INDISPENSABLES 2026

Haruomi Hosono – Yours Sincerely (2026) 

[Ghostly International]  

Haruomi Hosono, musicien, producteur, compositeur japonais visionnaire et membre fondateur de Yellow Magic Orchestra et Happy End, connaît une renaissance tardive dans sa carrière, écrit The Wire. Son héritage, riche de cinq décennies de carrière, continue de s'épanouir et d'attirer de nouveaux fans. Yours Sincerely, son 23e album studio et son premier recueil de nouvelles compositions depuis plus de sept ans, témoigne de la volonté d'Hosono d'explorer toujours plus en profondeur de son art. 

COMPILS CHICS

Compilation - Magic Peterson Sunshine (2016) 

[Edel / MPS Records] 

La magie de cette compilation provient du catalogue légendaire de MPS Records : des morceaux de jazz exceptionnellement groovy des années 60 et 70, triés sur le volet par le non moins légendaire DJ Gilles Peterson ! La musique ici présente n'est pas seulement du jazz funky, c'est un vaste éventail de sonorités : des éléments modaux et spirituels, des expérimentations de jazz global, quelques morceaux vocaux, et même des sonorités spatiales très originales. 

INDISPENSABLES 2026

Ancient Infinity Orchestra - It’s Always About Liberation (2026) 

[Gondwana Records] 

Ancient Infinity Orchestra revient avec son troisième album, It’s Always About Liberation, un nouvel album qui approfondit la vision de leur travail récent acclamé tout en s’aventurant dans des territoires émotionnels plus sombres et plus explorateurs.

TOUTE PREMIERE FOIS (T.P.F.)

Lex Walton - Ultimate love forever (2026) 

[Sub Pop] 

Lex Walton (née Alex) est un auteur-compositeur, actrice, poète en prose et cinéaste américain dont le travail est d’une confession sans faille, et dont les performances live sont empreintes de masochisme extatique et de défaillance. Elle a sorti plusieurs enregistrements solo à domicile, collaboré avec Devi McCallion (Black Dresses, Girls Rituals), Geese et Ezra Furman, écrit le manifeste de musique pop The Sound Rocker’s Prayer, et joué dans le film épique de Louise Weard, Castration Movie Anthology II : The Best Of Both Worlds. ULTIMATE LOVE FOREVER est le premier album iconoclaste et inébranlable de Lex chez Sub Po

INDISPENSABLES 2026

Tyondai Braxton - Splayed Werks (2026) 

[Erased Tapes Records] 

L’album réunit principalement des œuvres récentes à des pièces composées au cours de la dernière décennie, dont certaines étaient déjà parues en tant que sorties indépendantes. Splayed Werks s’inscrit dans le menu d’une musique dance et d’une composition électronique minimaliste, un fil conducteur allant des absurdes IDM comme Aphex Twin et Autechre, aux immersifs contemporains comme Mica Levi et Laurel Halo.

INDISPENSABLES 2026

Oan Kim & The Dirty Jazz – Infinity Shakes (2026) 

[Artwork Records] 

“Infinity Shakes” s’impose dès les premières mesures comme un OVNI : un disque à la fois fragile et habité, porté par treize titres et par les collaborations de Melody Gardot et d’Arthur Teboul, nourri de la récente rencontre d’Oan Kim avec Feu! Chatterton (“Milles Vagues”) . Après deux premiers albums salués par la critique, le groupe atteint ici la pleine expression de son univers, où la matière indie rock domine tout en se teintant de jazz, de folk et d’images cinématographiques et d’un son unique que Oan Kim & the Dirty Jazz façonnent depuis leurs débuts, quelque part entre Tom Waits, Radiohead et les zones troubles de David Lynch.

INDISPENSABLES 2026

Syd Matters – A Gospel Of Some Sort (2026) 

[Criatura Records] 

Après quinze ans de silence, Syd Matters revient avec un cinquième album nourri par son travail de compositeur pour le cinéma et le jeu vidéo. Jonathan Morali. Onze titres teintés de mélancolie avec des textures électroniques et des arrangements cinématographiques. Plus qu’un retour nostalgique, l’album évoque le tems qui passe, les doutes et les transformations. Un disque profond, lumineux et probablement le plus abouti de Syd Matter.

COMPILS CHICS

Compilation - Eccentric Soul : The Linco Label (2025) 

[Numero group] 

Parmi les candidats à la présidence et les futurs astronautes, la North Carolina Agricultural and Technical State University, située à Greensboro, était un foyer d’excellence noire, d’activisme et de talent brut. À la tête d’une demi-douzaine de labels, le paysan local Walter Grady a réuni une distribution tournante de townies, de reines de bals et de grands hommes sur le campus pour manifester un son étincelant, à la fois local et révolutionnaire. Ecccentric Soul : Le label Linco compile des jalons mélodiques du berceau du mouvement des droits civiques.

INDISPENSABLES 2026

Bon Odori - Kimyo (2026) 

[Temporal Drift] 

Appelé Kimyō, le disque s’est rapidement formé et presque entièrement à distance. Sur une courte période début 2025, Shiroishi et Taylor ont échangé des sons, des fragments et des idées à moitié formées, souvent en tournant le matériel le même jour. « Tous les enregistrements ont eu lieu plus ou moins deux ou trois semaines en janvier », a déclaré Shiroishi. « Il ne se passait pas grand-chose, donc c’était plutôt parfait dans le sens où notre communication était très rapide. » L’élan comptait plus que la précieté. « La façon dont nous collaborions, ça coulait tout simplement », nota Taylor. « C’était vraiment rapide, et c’était agréable de travailler avec quelqu’un d’aussi excité que moi. » L’album a été enregistré durant l’hiver et le printemps 2024.  

ITINERAIRE BIS

Akira Ishikawa & His Count Buffalos - African Rock (1971) 

[DAN / Deep Jazz Reality] 

Cet album est un brillant mélange des styles funky d'Akira Ishikawa et de son groupe Count Buffalos, enrichi d'éléments percussifs plus profonds qui confèrent à sa musique une sonorité universelle inédite. Ishikawa était déjà un immense talent avant cette période de sa carrière, mais cet album, composé de quelques disques aux titres africains, marque un tournant décisif dans sa carrière. Il s'inspire des anciens groupes funky japonais et les adapte à des sonorités plus modernes des années 70, notamment grâce à de subtiles touches électriques, utilisées à merveille.  

TOUTE PREMIERE FOIS (T.P.F.)

Elanor Moss - The Knife, The Needle (2026) 

[Merge Records]  

À travers les neuf titres de The Knife, The Needle, Moss exprime la joie et la douleur dans de sublimes envolées de folk psychédélique, offrant une vision de la guérison comme un processus plutôt qu’un but à atteindre. Composé sur une période de trois ans, durant laquelle elle a rééquilibré sa relation à l’écriture, à la thérapie et à son histoire familiale, l’album renoue avec « la musique qui me faisait vraiment ressentir quelque chose ; la musique que je voulais écrire ». 

TOUTE PREMIERE FOIS (T.P.F.)

Jonathan Bree - The Primrose Path (2013) 

[Lil' Chief Records] 

The Primrose Path est le premier album solo de Jonathan Bree qu'il a mis 4 ans à concocter. Evidemment, il a du se résoudre à abandonner plusieurs versions de cet album qui n'étaient pas assez proches et dignes des standards de ses mentors Brian Wilson et George Martin. Il s'est finalement résolu à déclarer son travail terminé une fois qu'il se considéra proche à 60% de ces standards. Un album au cour teinté de pop, enveloppé d'arrangements complexes et multiple-couches et aux paroles traitant du vieillissement et du sentiment d'être sur le déclin passé 30 ans !!!