INDISPENSABLES 2026

Domi & Jd BECK – Who asked ? (2026) 

[Blue Note] 

Le duo franco-américain, proche de Thundercat et Kamasi Washington, revient avec un second album pour confirmer tout le bien que l’on pense de ces deux petits prodiges du jazz fusion. Là où le premier faisait la part belle à un esprit collégial avec des apparitions de Mac DeMarco, Anderson.Paak ou encore Snoop Dogg, ce Who Asked se recentre sur le travail de la paire. 

INDISPENSABLES 2024

Meshell Ndegeocello - No more water : the gospel of James Baldwin (2024)

[Blue Note] 

L’autrice, compositrice, chanteuse et bassiste Meshell Ndegeocello a investi dix années de travail dans cet hommage à l’oeuvre de James Baldwin, écrivain, poète, penseur, militant (pour les droits civiques et queers). Cet album est à la croisée des genre, jazz progressif, funk, R&B et spoken word. À la fois pamphlet sur la lutte des classes, hommage touchant et appel à se rassembler, ce nouveau disque pertinent transcende les frontières et les genres avec brio.

INDISPENSABLES 2024

Joel Ross - Nublues (2024)

[Blue Note] 1 ROS

Le vibraphoniste acclamé Joel Ross revient avec son remarquable quatrième album chez Blue Note, ''Nublues'', un album de blues et de ballades. Les dix titres de l'album comprennent sept nouvelles compositions originales de Ross, ainsi que des morceaux de John Coltrane (''Equinox'' et ''Central park west'') et de Thelonious Monk (''Evidence''), dont la plupart sont interprétés comme des suites spontanées, le groupe se déplaçant avec fluidité sur le terrain musical imprégné de blues.

ITINERAIRE BIS #313

Nduduzo Makhathini - In the spirit of Ntu (2022)

[Blue Note Records] 1 MAK

Le pianiste et compositeur sud-africain visionnaire présente son second album chez Blue Note Records et le premier sur le nouveau label Blue Note Africa. ''In The Spirit of Ntu'' rassemble ses influences culturelles les plus fondamentales dans un espace où les sons du paysage sud-africain sont placés au centre du projet. Makhathini condense les notions thématiques, sonores et conceptuelles explorées dans son catalogue et réunit un groupe composé de certains des jeunes musiciens les plus passionnants d'Afrique du Sud, dont Linda Sikhakhane, Robin Fassie Kock, Dylan Tabisher, Stephen de Souza, Gontse Makhene et Dane Paris.

LES INDISPENSABLES 2020

Nduduzo Makhathini - Modes of communication : Letters from the underworlds (2020)

[Blue Note Records] 1 MAK

Le pianiste et compositeur sud-africain visionnaire Nduduzo Makhathini dévoile ''Modes of Communication : Letters from the Underworlds'', son premier album chez Blue Note.C'est un album expansif ancré par le piano expressif de Makhathini et dans lequel les cuivres se mêlent délicatement aux percussions et aux chœurs de sa femme Omagugu Makhathini et de leurs enfants. Le groupe comprend également la saxophoniste ténor Linda Sikhakhane, le trompettiste Ndabo Zulu, le bassiste Zwelakhe-Duma Bell Le Pere, la batteuse Ayanda Sikade et le percussionniste Gontse Makhene.

LES INDISPENSABLES 2020

Ambrose AKINMUSIRE - On the tender spot of every calloused moment (2020)

[Blue Note Records] 1 AKI

Le trompettiste et compositeur Ambrose Akinmusire sort “On the Tender Spot of Every Calloused Moment” sur Blue Note. Un album engagé qui présente 11 compositions originales avec son fidèle quartet. Aux côtés du batteur Justin Brown, du pianiste Sam Harris et du contrebassiste Harish Raghavan, le trompettiste livre un album politique faisant état de la condition actuelle des afro-américains aux Etats-Unis.

 

LES INDISPENSABLES 2020 - Agnès OBEL

Agnès OBEL - Myopia (2020)

[Deutsche Grammophon / Blue Note Records] 2 OBE

Plus de dix ans après son éclosion, la Danoise poursuit sa quête artistique et sonore avec ''Myopia'', tout en (douce) introspection. Agnes Obel, c’est d’abord une voix aérienne et enchanteresse, mais aussi des compositions mélancoliques et soyeuses, qui vous plongent, à leur rythme – paisible le plus souvent, quelquefois plus haletant – dans un monde féerique. Pour y parvenir, Agnes Obel s’appuie avant tout sur un solide trio instrumental : piano – qu’elle pratique depuis toujours –, violon et violoncelle, elle y ajoute ici quelques instruments singuliers, comme le célesta et le luthéal (dérivés du piano).

TOUTE PREMIERE FOIS (T.P.F.) #74 - Sarah MacCOY

Sarah McCOY - Blood siren (2019)

[Blue Note] 1 MCC

Avec ce premier album, Sarah MacCoy frappe un très grand coup. ''Blood Siren'' en effet ne peut manquer de marquer fortement son auditoire. Dans un style mêlant habilement Blues, Jazz, Soul et, parfois même, musique classique, la diva américaine parvient sans peine à nous charmer, tout autant qu’à nous surprendre. Le charme opère tout d’abord au travers de cette voix puissante et sensible qui surfe sur un piano qui sait se faire tour à tour délicat et incisif.

COMPILS CHICS #150 - SPIRITUAL JAZZ Vol. 9

COMPMILATION - Spiritual jazz vol. 9 : Blue Notes, parts I & II (2018)

[Jazzman Records] 1 A. SPI 9

Le label Blue Note nécessite peu d'introduction. Iconiquement musicalement, graphiquement et soniquement, le label a créé et défini l'âge d'or du jazz moderne. Fondée en 1939 par l'émigré allemand Alfred Lion, la liste des artistes de la marque est une litanie de géants: Thelonious Monk, Sonny Rollins, Miles Davis, Horace Silver, Lee Morgan, Art Blakey, Lee Morgan, Herbie Hancock et bien d'autres. Le volume 9 de la série ''Spiritual Jazz'' de Jazzman examine de près la face plus deep de Blue Note, de l'avant-garde expérimentale explorée par de jeunes musiciens, aux nouveaux développements passionnants des sons modaux exécutés par les piliersdu label.

LES INDISPENSABLES 2018 - Ambrose AKINMUSIRE

Ambrose AKINMUSIRE - Origami harvest (2018)

[Blue Note Records] 1 AKI

Ambrose Akinmusire n’a jamais joué une musique facile et, par bien des aspects, ce quatrième album dense et foisonnant est peut-être le moins aisé à aborder. Le trompettiste a voulu dresser des ponts entre plusieurs opposés : masculin et féminin, improvisation et calcul, hip-hop et classique, etc. D'’une main de maître il organise la collision entre le flow fauve de Kool A.D., une musique de chambre parfois échappée d’un cycle de Terry Riley et le jazz teinté de funk d’une formation comprenant pour l’essentiel des claviers et une batterie. Pourtant, une véritable fluidité se dégage de cet ''Origami Harvest'' qui se transforme en miroir parfait de son époque : ses contradictions, sa violence, son zapping frénétique.

FIFTY YEARS AGO - 1968

Chick COREA - Now he sings, now he sobs (1968)

[Blue Note] 1 COR

L'art subtil de l'improvisation illustré par un grand spécialiste du genre. En 1968, Chick Corea, encadré du commando rythmique de choc Miroslav Vitous (basse) et Roy Haynes (batterie), se lance dans une incroyable expédition, déstructure et recompose systématiquement chaque thème, démonte chaque mélodie, pousse sans complexe un jazz hard bop a priori carré dans des zones nettement plus free et signe du même coup l'un de ses plus importants enregistrements, ouvrant des portes sur de nouvelles explorations.

LES INDISPENSABLES 2017 - Tony ALLEN

Tony ALLEN - The Source (2017)

[Blue Note] 015.2 ALE

À presque 77 ans, le légendaire batteur de Fela, l’autre père de l’Afro Beat, revient avec un douzième disque qui paraîtra le 8 septembre. Pour ce retour aux sources, celles du jazz, Tony Allen rejoint un de ces labels mythiques, Blue Note. Mais pour ce grand percussionniste, revenir aux sources, c’est d’abord innover. Alors il s’est fait accompagner d’une dream team composée du tromboniste Daniel Zimmermann, du saxophoniste Rémi Sciuto, du contrebassiste Mathias Allamane et du claviériste Vincent Taurelle. Et il a invité le guitariste camerounais Indy Dibongue et l’incontournable Damon Albarn.

FIFTY YEARS AGO - 1968

Eddie GALE - Eddie Gale's ghetto music (1968)

[Blue Note] 1 GAL

Francis Wolff, co-fondateur de Blue Note, tenait tellement à cet album qu'il a personnellement financé la production et la libération de cette musique en 1968. Le succès de cet album vient de l'usage unique de folk, blues, gospel, soul et jazz créant une dynamique extravagante, une force urbaine. Le morceau "The Rain", avec la voix de Joan Gale est doux et la prestation assurée, donne le ton pour l'album entier, il se transforme à partir d'une simple guitare mélodique dans une entité massive de sons, de rythmes, et de swing. Surprenant une telle précision et efficacité, alors que 17 musiciens apparaissent sur l'album.

FIFTY YEARS AGO - 1967

McCoy TYNER - The Real McCoy (1967)

[Blue Note] 1 TYN

Le pianiste et compositeur McCoy Tyner incarne par son jeu, depuis les années 1960, une des directions principales du jazz moderne, forgée d’abord au sein du légendaire quartette de John Coltrane puis à la tête de ses propres formations. Enreigstré le 21 avril 1967, The Real McCoy est la première réalisation du pianiste pour la marque Blue Note, après une première période chez Impulse!. Entouré de Joe Henderson (saxophone ténor), Ron Carter (contrebasse) et Elvin Jones (batterie), Tyner mène la séance de main de maître. Un classique ! 

FIFTY YEARS AGO - 1967

Jackie McLEAN - New & Old Gospel (1967)

[Blue Note] 1 MCL

''New and old gospel'' est la rencontre de deux musiciens et de deux mondes. Formé à l'école de Miles Davis, Jackie McLean est un pilier du label Blue Note depuis le début des années soixante. Il y compose des oeuvres du genre hard bop dans lesquelles il montre son ouverture à d'autre courants du jazz. Ainsi naît l'idée d'une collaboration avec ornette Coleman, précurseur du courant free jazz maintenant bien intégré aux canons du genre. Première originalité de ce disque, Ornette Coleman joue de la trompette et laisse les parties de saxophone à McLean, formant avec lui un duo de cuivres omniprésent sur les trois compositions de l'album.

VINYL WEEK #47 - Eric DOLPHY

Eric DOLPHY - Out to lunch (1964)

[Blue Note] 1 DOL

Multi-instrumentiste (sax alto, clarinette basse, flûte) Eric Dolphy est souvent appelé "le passeur". Il a émergé à la charnière du be-bop et du Free Jazz en créant son propre univers. Sa fulgurante carrière, six années d'intenses activités, se présente comme un "cross-over" permanent. En février 1964 Eric Dolphy enregistre avec son quintette l'un de ses albums studio les plus connus : ''Out To Lunch !''.

FIFTY YEARS AGO - Larry YOUNG

Larry YOUNG - Unity (1966)

[Blue Note] 1 YOU 40

Second album chez Blue Note, "Unity" enregistré le 10 novembre 1965, mais sorti en août 1966, reste un classique bien qu'il ne soit que peu connu. Les musiciens sur l'opus sont Woody Shaw (trompette), Joe Henderson (saxophone ténor), Elvin Jones (batterie) et Larry Young à l'orgue. L'album "Unity" démontre que Larry Young est capable de transcrire ses idées sur son instrument et apporte une dimension nouvelle à l'orgue dans le jazz au même titre que John Patton ou encore Freddie Roach.

FIFTY YEARS AGO - 1966

Joe HENDERSON - Mode for Joe (1966)
[Blue Note] 1 HEN 40

Ce cinquième album de Joe Henderson pour Blue Note sera aussi le dernier qu'il réalisera pour le compte du label. Joe Henderson décide, pour un ultime tour de piste en roue libre aux frais d'Alfred Lion et Rudy Van Gelder, d'étendre son groupe à un septet à l'affiche alléchante. Cedar Walton et Joe Chambers prennent respectivement le relais de McCoy Tyner au piano et Elvin Jones à la batterie, alors que la contrebasse est confiée aux bons soins du docteur Ron Carter. Le plus viendra de la section de cuivre, étendue à un tromboniste, Curtis Fuller, et un trompettiste, la star du label, Lee Morgan, mais pas seulement : le vibraphoniste Bobby Hutcherson vient compléter la formation pour un résultat original.

FIFTY YEARS AGO - Cecil TAYLOR

Cecil TAYLOR - Unit structures (1966)

[Blue Note] 1 TAY 60

Si la musique du maître est plus facilement abordable via ses pianos solos ou même ses trios, sa vision si particulière n'ait jamais plus puissante que lorsqu'il dirige et édifie, depuis son piano, une architecture de notes et de sons comme ici. Souvent cité de pair avec "Conquistador" (qui sera enregistré quelques mois après), "Unit Structures" (1966) est plus dense et nerveux. Il offre une musique impensable, où le chant n'est pourtant jamais absent, mais en perpétuelle fusion et tension créatrice. Une forme de combat musical, entre la danse et la performance athlétique, se renouvellent à chaque écoute, et comme célébrant la folie joyeuse qui accompagne l'acte musical.

FIFTY YEARS AGO - 1966

Freddie HUBBARD - Blue spirits (1966)

[Blue Note] 1 HUB 40

"Blue Spirits'' de Freddie Hubbard est son chef-d'œuvre méconnu. Ce disque est en fait composée de trois sessions d'enregistrement différents. Avec une ligne de front de quatre cuivres et une section rythmique de haute voltige, il fabrique des compositions brillantes pour un impact maximum. Hubbard, James Spaulding, Joe Henderson et Hank Mobley prennent les solo avec feu et passion. Ajouté à l'album original, les deux dernières pistes datent de l'année suivante avec Henderson, Herbie Hancock et Elvin Jones.